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FLOWERPOT OF MEN LA NIEBLA DE SAN FRANCISCO OCULTA LAS GRACIAS DE LAS FLORES



Ojala uno fuera millonario que me sobrase el dinero a expuertas para dedicarlo a llenar este país de libros dedicados a esa cosa llamada música. Desde luego posibles autores llenos de talento los hay sólo basta mirar los blogs sitos en la línea de la derecha y tras entrar en sus contenidos observar el talento literario y de gusto que aparece por doquier. Por supuesto tengo bastante claro que hay un autor elegido para cada estilo musical. Gente que sabe hablar y describir como nadie un tipo de música especifico por su amor y sabiduría al mismo tiempo no reñida con la objetividad en el analisis de personajes y trabajos Si tuviera que encargar un libro sobre cosas de psicodélia sería el SEÑOR JAVIERFUZZY el encargado de tal menester, su última aproximación al mundo de Curt Boettcher y Sagittarius es sublime , así que sin  querer emularle ( cosa imposible para este señor) voy a contar una historía paralela a modo de lo que llaman spin off que debería al mismo tiempo a tornar la mirada hacía un señor que debería tener un status de deidad que desgraciadamente no se le reconoce; su nombre JOHN CARTER sin olvidar a su adlatere KEN LEWIS

Contar la carrera de John Carter en el pequeño espacio de un post  es tarea más que imposible; así a modo de sucinto resumen este Señor de Birmingham (UK) tiene en su haber ser descubridor de un tal Jimmy Page ( primer guitarrista de su banda The Southernerns álla por 1962); creador de uno de los mejores grupos de mod pop THE IVY LEAGUE, participe como vocal del primer tema origén de un genero llamado powerpop I CAN'T EXPLAIN de los WHO, creador de hits para PETER AND GORDON , HERMAN HERMITS o MUSIC EXPLOSION, ganador de  EUROVISION cuando el festival era grande... y más y más sin  embargo lo más interesante a mi gusto y el motivo de su presencia es su proyecto más personal THE FLOWER POT  MEN.



BENDITOS MARTES FREEHOLM WILSON.- CHILDREN OF JUNE

Regresamos al habitual BENDITOS MARTES después del especial dedicado a Olivia Newton John , por lo que es hora una vez más de recoger uno de esos discos bonitos y especiales para un día complicado como suele suceder en los primeros días de la semana dónde nuestro cuerpo mortal se encuentra en pleno proceso de adaptación a la vorágine del día a día 

Hoy toca uno de esos productos que llegan sin avisar pues les juró que no tenía ni la más remota idea de quién este FREEHOLM WILSON más que ciertas escasas notas que se acompañaban al mismo y que hablaban de similitudes con los Beatles, Edwyn Collins o Robyn Hitchcock pese a que la portada del trabajo más hacía presagiar un lp de américana .

Embargado por la curiosidad de las notas citadas procedí a la escucha de este artefacto y he de concluir que no hubo engaño lo prometido se cumplió a rajatabla ya que el lp es todo un viaje por sonidos de psicodelía folk y rock a la usanza inglesa 



MARIKESH, EL ORIGEN DE LAS COCHINILLAS




En un precedente post nos referíamos a The Foreign Films como uno de los grandes grupos de
psicodelia pop de la actualidad con permiso de Dark Ocean Colours. Y éste último grupo no es más que una de las reencarnaciones del pope del estilo cuyo nombre es MARK MIKEL.
MARIKESH es la primera piedra en la carrera de Mark Mikel antes de formar el más importante grupo de la moderna psicodelia THE PILLBUGS. El grupo nace como una banda de garaje américana pero con importantes influencias tanto de la música glam como de psicodelia. Inicialmente compuesto por Mark MIkel, Scott Tabner (luego miembro de Pillbugs), Ian Mccormack y Daniel Rhyand. Tras adquirir una maquina de 4 pistas comienzan   la grabación de su repertorio, viendo la luz un primer single ROCK GARDEN/THE SKY en 1983 con escasa repercusión. Tras continuar trabajando en nuevos temas en 1985 lanzaron un nuevo single LOVE IS WHAT YOU WANT que si tuvo buenas criticas y cierta repercusión local, lo que anima al grupo a la grabación de un disco grande que vería la luz un año después bajo el titulo del single previo. El grupo dejó de existir poco después como tal ya que Mark Mikel y Scott Tubner comienzan un nuevo proyecto que desembocaría en The Pillbugs pero eso es otra historia.
  LOVE IS WHAT YOU WANT      es un trabajo primerizo , deudor del sonido de los 70, con un poco de glam, sonidos cercanos al hard rock de los 70´s , influencias de Hendrix y sus toques de Bubblegum Music (Monkees, Ohio Express) La propia portada del Lp permite hacerse una idea del sonido del grupo.(esos pelos largos, pantalones acampanados , look Sgt Pepper,y el dibujo infantil).

Como no podía ser menos el disco se abre con el tema que le da titulo y single previo del Lp LOVE IS WHAT YOU WANT (****) Interesante tema con una guitarra muy 70. Hair rock. TALKING ON A  DAY (****) Tras un comienzo de tema que recuerda al grupo de Monkees, éste empieza a evolucionar con la entrada del teclado a un estilo de psicodelia soft. Si conocéis a WONDERMINTS sabéis de que hablo. SAM THE COMPUTER (***) Con aire al grupo Free. FROGTOWN (*****) Beatles, Sgt Peppers, Tablas, India,. THE POLICEMAN CAN (***) Solo un excelente trabajo al bajo. Jazz rock  WHEN I GROW UP I´LL BE A SPY (****)Tema pastoral , acústico, como si fuere Simon and Garfunkel. MOTHER´S EYE NUM UNO (****) Suponía el fin de la cara A del disco. Clavicordios , pop .MOTHER´S EYES NUM DOS (****) La primera de la cara B es la conclusión en forma psicodélica de la precedente. Cierto aire progresivo. JUDY´S AQUARIUM (*****) De lo mejorcito. Fantastica canción Increible nuevamente el juego del bajo y muy buenos coros. SHE¨S THE GIRL (*****) Pop-rock. CAPITOL LOVE (*****) Elvis Presley encuentra a The Archies. DON´T BE AFRAID (***) Corto tema acústico, sin trascendencia. WHERE HAVE YOU BEEN? (***) Otro tema de corte psicopop. I¨M SORRY BAD ABOUT YOU (*****). Conclusión del disco en forma excelente  Me recuerda a los mejores momentos pop de Barclays James Harvest o los Bee Gees más psicodelicos. La gran canción del grupo. Es un preludio de lo que va a suceder con los Pillbugs.
 Tras el Lp , un nuevo single CRAZY ON CHRISTMAS/LOOK y desaparición del grupo . El álbum de Marikesh no ha sido reeditado en formato cd, y el lp es muy dificil de encontrar ,sólo en ebay era localizable o solicitando una copia en cdr al propio Mark Mikel. En todo caso gracias a las nuevas tecnologias y alguna pagina como Lastfm puede ser reconstruido através de las aportaciones de fans de los Pillbugs  (y si buscais en este post algo encontrareis). Como entrante sirvase estos documentos visuales ( lo siento no hay mejor calidad ):






LOS ESTANQUES.- CONTIENE PERCAL REDUX

 En un panorama bastante desolador a nivel de música nacional que esta primera mitad del año viene ofreciendo el encontrar algo que me haya llamado la atención debe ser merecedor de un tratamiento especial.

El domingo dentro del post ya habitual de reseñas semanales de este blog hacía un elogio encendido al grupo santanderino LOS ESTANQUES que presentaban su segundo single adelanto de lo que debería ser su primer larga duración que deberia salir este año si las cosas no se tuercen.

Seguí escuchando una y otra vez los temas que han grabado y no consigo salir del asombro por escuchar algo tan placentero en estos momentos de bajón de la escena hispana y como agradecimiento vuelvo a insistir con ellos ya que a buen seguro , ese CONTIENE PERCAL , nombre del lp que nos deben , se va a convertir en un acontecimiento en cuanto a los lanzamientos del año. No se porqué  parece a mi que los amantes de grupos como Los Negativos van a tener un motivo de satisfacción ya que parece que su legado de pop psicodélico cantado en español va a estar en buenas manos .



BENDITOS MARTES STEVE ROBINSON AND ED WOLTIL.- CYCLE

Después de la experiencia vacacional y tras una serie de de post dedicados al mundo religioso pues no queda más remedio que volver a la cruda realidad. Estos Martes post descanso son matadores menos mal que queda un BENDITOS MARTES para salvar el día 


De igual manera que regresamos a lo rutinario vamos a volver en este post a un viejo conocido de este blog , STEVE ROBINSON , un guitarrista y compositor lleno de sensibilidad , ex Roger Mcguinn Band  y fascinante creador de canciones de caja de música. En el año 2013 ya efectué un acercamiento al mismo en esta ENTRADA pero va siendo hora de mostrar su actual modo de ver la música . Un nuevo camino de la mano de ED WOLTIL , su amigo miembro de los imprescindibles DITCHFLOWERS y todo para llevar a cabo un trabajo de exquisito sonido Byrds como no iba a ser menos viniendo de estas cabezas pensantes





THE FOREIGN FILMS SINFONIAS PARA ESTRELLAS DISTANTES


 BILL MAJOROS , multiinstrumentista y compositor es THE FOREIGN FILMS, tal vez la banda/artista de pop psycodelico, con permiso de Dark Ocean Colours, más importante de la actualidad. Natural de Ontairo (Canada) , con cierta experiencia previa con el grupo FLUX A.D. de corte experimental, decide dar rienda suelta a sus impulsos creativos mediante el grupo ficticio The Foreign Films. Su música pude ser calificada como Pop Barroco, Pop Orquestal, Art Rock, o Pop Psicodelico. En resumén arreglos orquestales, aire cinematografico, guitarras crispadas. Me recuerda mucho a otro de mis favoritos SCOTT MILLER (Game Theory, Loud Family). Musica extrañamente pop y bella.

La historia de The Foreign affairs comienza en el año 2007 cuando Bill saca a la luz el álbum       DISTANT STAR       un doble disco de 22 canciones que sorprende a propios y extraños . DISTANT STAR es una de las obras cumbres del pop psicodelico. Una obra imperecedera, sorprendente y compleja. Es como una película de pequeños sketches que al final se convierte en una historia unitaria.  Desde el onírico comienzo de corte psicodelico de REMEMBER TO FORGET, al pop barroco THE SLEEPWALKER, al sonido beatle del Abbey Road MOTH TO THE LIGHT, o recuerdos al Paisley Pop POLAR OPPOSITIES, practicamente cualquier cosa tiene cabida en el disco, resultando extremadamente difícil resaltar algún tema en particular al operar el disco como un conjunto.
En el año 2011 vuelve a dejar muestras de ser un genio de la mano de un EP de nombre BILLY MAJOROS AS THE FOREIGN FILMS , con un sonido que sigue profundizando en el pop psicodelico con unas connotaciones barrocas muy Wilsenescas  A MESSAGE, CITY OF BRIGHT CITY LIGHTS,o LUCKY STREAK  bien merecen una escucha .Segunda obra magna

THE CHEMISTRY SET EL ESPLENDOR DEL UNIVERSO



Es necesario inaugurar el año en MI TOCADISCOS DUAL a lo grande por eso no hay VIERNES GOLFO ( aunque en ROCKTHEBESTMUSIC pueden encontrar un especial sobre la porn music en los 70 de los USA) ya que  la mejor manera de dar la mejor campanada es con algo excepcional 

A finales de los 80 irrumpieron de una serie de artefactos sonoros que ayudaron a formar mi gusto musical nacido a la sombra de los Beatles. Discos como los de PLASTICLAND, PLAN 9, FUZZTONES, XTC, OPAL, ... han sido luz y camino. Dentro de esa pléyade de apariciones de corte mariano transfigurado se encontraba un mini lp WAKE UP THE SOMETIMES, que de la mano de un grupo inglés gozaba de una inusitada fama en el ambiente del año 90, y se convirtió  básico en el devenir de mis gustos, este grupo era y es THE CHEMISTRY SET

Antes de iniciar unos momentos con un  poco de historía voy a adelantarme prediciendo que  THE ENDLESS MORE AND MORE el nuevo trabajo del 2016 del grupo THE CHEMISTRY SET será uno de los discos referentes del año que acaba de nacer. Un 8 de Enero de 2016 y aún encontrandose la anualidad en pañales puedo a ciencia cierta decir que el trabajo de los chicos del quimicefa debe estar y estara como uno de los hitos del año ( y estamos a 8 de Enero)





MIERCOLES EXPLOSIVOS MILEY CYRUS AND HER DEAD PETZ

Retorno a la costumbre de los MIERCOLES EXPLOSIVOS  si bien más que probable no sea sección semanal pero que de vez en cuando aparecerá por estos lares.

El regreso esta marcado por la actualidad que representa el inesperado disco de uno de los actuales mitos del pop , la ex niña Disney y hoy pequeño diablo MILEY CYRUS

Como ya habíamos referido en el post dedicado a los One Direction el cambio de idolo juvenil a artista adulto es tremendamente complejo y que normalmente conlleva el fracaso.

Los modos utilizados para ese reciclaje son de lo más variado pero el más habitual es el METODO MADONNA, un arte comercial basado en tocar los huevos de las mentes bienpensantes o no mediante alusiones sexuales, religiosas y chabacanas con el fin de que se hable de uno aún sea mal para elevar la mercadotecnia. Este metodo que funciono de cine a la DIOSA cada vez va perdiendo cualquier esencia transgresora para oler a tufo mercantil que tira para atras. MILEY tras su salida de Hannah Montana y sacar unos trabajos lamentables en estilo Disney pop tiró hacia el lado oscuro con el multimillonario en ventas BANGERZ . Este trabajo la convirtió en un idolo de masas pues sus antiguas fans ( que ahora ya eran adolescentes) se creyeron el invento de niña soez y rebelde para consumir el producto, si bien y todo hay que reconocerlo con unos cuantos temazos  (Wrecking Ball , por ejemplo)

No me creí nada el tema ( uno ya tiene el culo pelao para estas cosas) por lo evidente de marketing , sin embargo mira por dónde la niña acaba de sorprender con un disco que me va a obligar a tragar mis reticencias sobre la misma. MILEY CYRUS AND HER DEAD PETZ es una bofetada en toda regla a gente como el que firma que pensaba que la niña era una más de las vendidas al star system. Un trabajo que sin duda se encuentra entre los más extraños, oniricos, arriesgados y psicodélicos de los aparecidos en este año. Con sus defectos  ( demasiado extenso) pero lleno de aciertos UNO DE LOS DISCOS DEL AÑO, y esta vez no es para vender ( imposible que esto llegue a las listas) . recuerdan el caso de John Lyndon que abandona a los Sex Pistols ( que vendían como churros) para realizar algo anarquico y extraño pues ahora es algo semejante. PRUEBEN Y VEAN


VIA CRUCIS ESTACION TERCERA JEREMY SPENCER AND THE CHILDREN


Para este tercer día del VIA CRUCIS y antes de llegar a los días de PASION Y MUERTE DEL SEÑOR, toca un LP un tanto especial y con una religiosidad en sus aspèctos más perversos y peligrosos  JEREMY SPENCER AND THE CHILDREN es un disco un tanto malevolo como ciertamente odiosas sus entrañas y sin embargo musicalmente es fascinante. Digamos que como en toda PASION DE CRISTO hay un momento JUDAS , y éste es el elegido




SENDELICA ANIMO MUNDO LLEGA EL 2015

Inicio del año para el blog en materia de novedades y la verdad es que no podía ser mejor ya que UNO DE LOS MEJORES GRUPOS EN MATERIA DE PSICODELIA ha dado señales de vida.

No es la primera vez que aparecen por este blog los ingleses de SENDELICA , su gato kaleidoscopio apareció hace un año y medio (aqui), y ahora vuelven para ofrecer una  nueva muestra de su magisterio de space rock-acido-psicodelía.


De igual forma recuerdo el fabuloso articulo que el blog JAVIERFUZZY dedicó en su día al grupo (aqui) cuyas palabras llenas de docta literatura valen más que las mías para atraparles en el mundo musical del grupo.

ANIMA MUNDI  es su obra para el 2015, dos años después y es que dos años son mucho tiempo de espera para los amantes de SENDELICA




PURSON DEMONOLOGIA LEONINA

PURSON es uno de los grandes reyes del infierno según los conocimientos cabalisticos contenidos en el LIBRO MENOR DE SALOMON . Con cabeza de león y cuerpo humano, lleva como arma un hacha que blande sin piedad , utilizando en la mano izquierda una vivora como arma Señor del conocimiento de los secretos de la creación de la Tierra, dispone bajo su manda 22 legiones de pequeños demonios lo que le convierte en uno de los más poderosos seres del inframundo.

Con tal nombre y significado, cuando ROSALIE CUNNINGHAM decide formar su grupo musical podrían Vds imaginar que el estilo sólo puede ser metal duro y pesado o imitación de las huestes del Sr Osbourne pero va a ser que no es el caso ya que ahora se ha puesto de moda ALISTAIR CROMWELL, el gran mago moderno del infierno. y como si se retornase a la época pretérita de los 60 en plena fiebre del ácido , es decir chorreras , paramecios, órganos psicodélicos, y guitarras a veces acústicas otras como si el espíritu de Hendrix se encarnase en forma de diabólico ser.




THE GHOST OF A SABER TOOTH TIGER LA PSICODELIA ENAMORADA DE UN LENNON


No se engañan Vds la cara del hombre de la fotografía les suena. No es JOHN LENNON, pero si su hijo SEAN LENNON, y la monada de al lado es su novia CHARLOTTE KEMP MUHL. Esta pareja ha creada una de las propuestas más arriesgadas y subyugantes de los últimos años, algo que podría resultar extraño para quién podía haber elegido una vida musical más acomodada dado su apellido. Para colmo ha decidido ocultarse bajo el increible nombre de THE GHOST OF A SABER TOOTH TIGER , o THE GOASTT, por abreviar . Traducido el fantasma de un diente de sable. En eso sale a su padre pues vaya títulos que se marca el nene.

Vamos a empezar el recorrido por el extraño mundo de los LENNON/ KEMP precisamente por el presente ya que en próximos días sale al mercado el nuevo trabajo de la pareja, una barbaridad de obra llamada MIDNIGHT SUN que suena como esto...




WOODEN SHJIPS VUELTA A LAS SEMILLAS DEL ACIDO

Leyendo a lo largo de la semana en el foro de los blogs musicales cuitas varias sobre la ausencia o falta de grandes discos de guitarras en la actualidad , remontándose los recuerdos a álbumes como The Eternal de los SONIC YOUTH, me vino a la memoria el DISCO DE GUITARRAS del año pasado, el cual a buena fe podría formar parte de los clásicos de dicho estilo del SXXI. Me estoy refiriendo a BACK TO LAND  de la banda de San Francisco WOODEN SHJIPS

WOODEN SHJIPS nunca hasta este disco han sido santo de mi devoción. Demasiado anarquicos, demasiado alucinógenos , mucho space rock para mi gusto. Hay numerosas bandas en este mundo dedicadas a la psicodélia, al acid, al space como para dedicar mi tiempo a un grupo cuya irregularidad en sus álbumes por falta de dirección y concreción de sus ideas era a mi gusto manifiesta. 

Sin embargo por una vez las listas de lo mejor del año de medios críticos que se dicen de reputación incidían en las bondades de Back To Land y por una vez he de concluir que me muestro conforme con sus apreciaciones. Es real y manifiesto que BACK TO LAND es un grandísimo disco de guitarras y un enorme álbum de psicodelía . 



Primero una precisión Back To Land es muy bueno sin embargo tampoco ha inventado nada nuevo ni va a crear tendencia en el estilo del ácido, del fuzz y de la psico. Partiendo de dos clarisímos y evidentes precedentes THE SEEDS y SPACEMEN THREE se ha parido el disco. Segundo, lo destacable es que el grupo ha conseguido aunar esos dos precedentes en un todo sin perder de vista que nos encontramos en un siglo nuevo .Por último, por fin han conseguido que la totalidad de las canciones no tenga desperdicio, dejando a un lado esos altibajos que presentaban sus anteriores trabajos.



Para ser un trabajo fabuloso de guitarras a cargo del líder de la banda Ripley Johnson,  lo que más me ha llamado la atención del álbum es la forma que los teclados llenos de melodía y sin distorsión van conduciendo a lo largo de las canciones los distintos ácidos  solos de guitarra que evitan la típica reiteración de disonancias tan propia del mundo de la psicodelía. Son esos teclados los que dan lustre al disco y los que permiten distanciarlo de otros álbumes de similares sonidos pseudo hippies.



Volviendo a la reflexión inicial, si los Sonic Youth con The Eternal ( Nota: si  The Eternal les ha gustado atrapen  el disco de PONTIAK.- INNOCENCE de este año un poco más stoner rock eso si) han facturado un disco de guitarras sobre la base de la contundencia y el sonido rudo pero con grados de experimentación, los WOODEN SHJIPS han creado otro gran disco de guitarras con igual grado de experimentación  pero sobre la base de sutileza y melodía. Un álbum para escuchar de un tirón . Perfecto.




TEMPLES , COLORES DE PSYCHODELIA EN MI VIDA


No suelo recomendar a un grupo con escasas grabaciones por cuanto suelo ser precavido respecto lo que los inglesitos suelen llamar hype. aquellos presuntos nuevos talentos que impresionan pero que luego se caen a la segunda oportunidad.
 
La anterior ocasión eran la mejor banda adolescente del mundo THE SRTYPES , a punto de sacar su primer larga duración , pero hoy toca a una banda que con escasos tres singles me ha cautivado de forma irremisible. Soy un gran fan de los sonidos de psicodelia pop y sobre todo de aquellos personajes que todavía son capaces en estos tiempos de recrear sonidos añejos llenos de lisergia y magía. Y hoy TEMPLES son de lo mejorcito que he oído en bastante tiempo, todo ello  con un escaso bagaje de temas , pero que temas...
 


Temples fue formado por ese emulo de Marc Bolan que es JAMES BAGSHAW y el bajista THOMAS WARMSLEY , ambos provenían del magnifico grupo neo mod THE MOONS (buscar en este blog), uniéndose  a  la pareja  el batería SAM TOMS y el teclista ADAM SMITH .

Un primer single SHELTER SONG/ANKH publicado por el sello HEAVENLY les catapultó a los medios de comunicación musicales ingleses con canciones de claras reminiscencias a The Byrds en su vertiente más ácida.



  
Un segundo single en Junio de este año COLOUR OF LIFE / PRISMS mucho más sicotrópico , con guiños a la psychedelia inglesa de los 60 supera las expectativas de su debut.

Para octubre de este años se presenta un tercer pequeña duración KEEP IN THE DARK/JEWEL OF MINE EYE, que acaba el circulo Byrds, Beatles con ahora T REX .



Y en directo son capaces de cosas como esta:


STEVE ROBINSON, EL VIAJE POP FOLK DE UN INGLES PERDIDO EN LOS USA

STEVE ROBINSON un inglés afincado en las tierras de Florida (USA) después de servir durante años a su héroe musical ROGER MCGUINN (Byrds). Como no podía ser menos de su maestro su estilo es un folk pop de raíces inglesas. Exquisito, dulce,  con ese toque inglés cercano a Donovan o al Ray Davies menos gruñón sin olvidar a ese gran Graham Nash con ese psych pop que de forma tan iluminada aportó a  los CSNY.
Como es una injusticia que su nombre permanezca ocultó entre tanta mediocridad vamos a subsanarlo con un pequeño repaso a sus trabajos  (por lo menos de los que tengo conocimiento). Así pues amantes de Nick Drake, Graham Nash, John Wesley Harding, Neil Finn, Mcguinn, ..
 


AWAY FOR THE DAY primer trabajo de Steve Robinson del año 2005. Una joya de pop atemporal . Uno de los discos del año para Not Lame.  Un brillante trabajo de orfebrería.
UNDERCURRENT es el disco del año 2007. Más producido que el anterior menos folk pop y más canciones de pop con clara influencia los años 60 ingleses (beatles, Zombies ).
Con la coparticipación de miembros del grupo de powerpop The Ditchflowers, Undercurrent , se convierte en un extremadamente recomendable disco (como en su día describía la pagina de Not Lame a sus discos favoritos). El pop beastlesco de Love is real, el folk rock de Please Emmalene, la pastoral The Best Days of your life, o el pop rock américano de Forget about love dan brillo al trabajo.
THE RIDE OF OUR LIVES un EP de 5 temas del año 2011 es lo ultimo que conozco de Steve. Otra nueva muestra de genialidad. Cada vez se va adentrando en caminos de psych folk como los 6 minutos fantásticos de COME BACK (una canción con esos aires de CSNY) o el recuerdo a grupos como América o Bread de BED OF NAILS. Realmente se quedan cortos los adjetivos de fascinación .
 
 
Desde 2011 sólo ha anunciado un disco con ED WOLTIL (miembro de los Ditchflowers) llamado CIRCLES pero que no he localizado salvo un video en You Tube que permitía aventurar que seguirá avanzando en su estilo psych pop folk . Ojala continué en la brecha.

Para terminar un bonito concierto acustico de Steve con su compinche Ed (lastima la escasa afluencia de público)
 

THE CHURCH.- SEANCE

En 1983 entró en mi casa el disco SEANCE del grupo australiano The Church. De dicho grupo recuerdo que conocia dos grandisimas canciones que sonaban en Radio 3 , sobre todo en el programa de Rafa Abitbol, Almost with you y The unguarded moment. Por eso cuando conseguí este álbum tenía gran expectación sobre su contenido. No me defraudó. Cierto es que la critica no lo acogió con buenos ojos por apartarse en cierta medida de los singles new wave reseñados y sobre todo por una producción un tanto plana y con unos sonidos pregrabados que escondían los juegos de guitarra.. Este disco fué un fracaso a nivel comercial y la propia banda no lo tiene en buena estima, pero a mi gusto es excelente, mucho mejor que los precedentes y muy superior a alguno posterior.
El gran creador del disco es Steve Kilbey que compone la totalidad de los temas salvo uno que es conjunto; ahora bien a la banda se le nota más conjuntada con ideas más claras y mucho más experimentada a nivel instrumental. Repasamos el mismo:
 FLY (****) Es el atmosférico tema inicial

ONE DAY(*****) Martin Wilson Piper es uno de los más injustamentes olvidados guitarristas.
 
ELECTRIC (****) Son  6 minutos que presagian el futuro de la banda con esos aires a lo pink floyd.
IT´S NO REASON (****) 2 single del disco con una producción que estropea en cierta medida la gran canción que se oculta.

TRAVEL BY THOUGHT (**) única canción firmada  los miembros de la banda es un despropósito.. .

DISSAPEAR (*****) Grande.ELECTRIC LASH (*****)La canción con más gancho pop .
NOW I WONDER WHY (*****) 3 single del álbum. Joya escondida del grupo. Aquí se luce Steve Kilbey al bajo. DROPING NAMES (***)tema de orientación new wave que podría encontrarse en los dos primeros discos del grupo IT DOESN´T CHANCE (****)Brillante ejercicio de psicodelia. En ediciones posteriores del disco se incluyeron dos b sides AUTUMN SONG (***) `tema pop, SOMEONE SPECIAL (****) otra de estilo new wave bastante resultona.

Tras este álbum realizan una pirueta comercial con dos eps que sirven de preludio para las obras más importantes del grupo Hey Day y Starfish muy influenciados por los sonidos 60´s , pero si hay algún disco por dónde empezar para conocer este grupo entiendo que es SEANCE.

THE FOREIGN FILMS , ESTRELLAS DEL ART POP

 
 BILL MAJOROS , multiinstrumentista y compositor es THE FOREIGN FILMS, tal vez la banda/artista de pop psycodelico, con permiso de Dark Ocean Colours, más importante de la actualidad. Natural de Ontairo (Canada) , con cierta experiencia previa con el grupo FLUX A.D. de corte experimental, decide dar rienda suelta a sus impulsos creativos mediante el grupo ficticio The Foreign Films. Su música pude ser calificada como Pop Barroco, Pop Orquestal, Art Rock, o Pop Psicodelico. En resumén arreglos orquestales, aire cinematografico, guitarras crispadas. Me recuerda mucho a otro de mis favoritos SCOTT MILLER (Game Theory, Loud Family). Musica extrañamente pop y bella.
La historia de The Foreign affairs comienza en el año 2007 cuando Bill saca a la luz el álbum       DISTANT STAR       un doble disco de 22 canciones que sorprende a propios y extraños . DISTANT STAR es una de las obras cumbres del pop psicodelico. Una obra imperecedera, sorprendente y compleja. Es como una película de pequeños sketches que al final se convierte en una historia unitaria.  Desde el onírico comienzo de corte psicodelico de REMEMBER TO FORGET, al pop barroco THE SLEEPWALKER, al sonido beatle del Abbey Road MOTH TO THE LIGHT, o recuerdos al Paisley Pop POLAR OPPOSITIES, practicamente cualquier cosa tiene cabida en el disco, resultando extremadamente difícil resaltar algún tema en particular al operar el disco como un conjunto.




Hasta 2010 no volvemos a tener noticias del grupo , un EP titulado simplemente como el nombre del  GRUPO   ve la luz. Poca diferencia respecto a su obra anterior, salvo que se hace acompañar con voz femenina y unos mayores medios que se hace notar en una producción contundente. 7 temazos
A continuación dos ejemplos de este fabuloso EP : LUCKY STREAK y A MESSAGE



El siguiente paso fue la edición de un single de descarga digital NIGHT WITHOUT THE DAY/GLITTER  (2011)que puede ser obtenido de forma gratuita en la pagina de Bill Majoros en Bandcamp http://theforeignfilms.com/album/night-without-the-day-glitter
Temas un poco menos pop y más Abbey Road.




















El último lanzamiento del grupo data de principios de año se trata de un nuevo single, también de descarga digital (buscar en la pagina antes reseñada)   Dos nuevas joyas del pop atemporal SWEET SORROW/YOU WERE MY SUMMER SUN, tal vez de lo mejor que ha firmado nunca. Increibles piezas de orfebrería, con una producción digna de Brian Wilson o Jimmy Webb, sirvase como botón de muestra :


 Desde entonces nada, lo último grabado es de tal exquisitez que la espera se hace larga , muy larga....................................., volvera , seguro

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