DOMINGOS DE RESEÑAS Y NOVEDADES EN MTD ( Semana 27 2026)

Tras el periodo vacacional volvemos a la rutina laboral y por supuesto a las recomendaciones semanales . Tenía dispuesto una publicación para la pasada semana pero a medio camino de la misma surgió una infección de oído que me ha dejado fuera de juego y obviamente meter cascos y reproducciones musicales por dicho órgano sensorial no era lo más adecuado. Tras la pelea con la inflamación y todavía un poco sordo empieza la vuelta al curso de DOMINGOS DE RESEÑAS Y NOVEDADES EN MTD que ya entra en el último trimestre del año en curso ergo el rush final del ejercicio .

01.- BOBBY HARLOW - LESS OF AN APOLOGY  Empezamos el repaso con "COSA SERIA". El cantautor Bobby Harlow, originario de Detroit, miembro fundador de la imbatible banda de rock  y power pop The Go nos presenta su disco en solitario. Si bien en este álbum emprende un camino diferente a lo que uno podría esperar ya que el disco es un trabajo que hubiera firmado Gram Parsons si hubiera estado entre nosotros. Country rock alternativo con tintes psicodélicos,  grabado en directo en cinta de 8 pistas, con la particularidad de que no suena en nada a Lo Fi o Demo sino que simplemente suena directo sin artilugios ni trampas de mesa de mezclas. Nueve canciones que son un recuerdo a los primeros años del nacimiento de la americana cuando el remitirse a Parson era algo que se tomaba en serio y respeto. Harlow nos deja unas canciones a lo americana que son una verdadera maravilla y con un conocimiento de lo que tiene entre manos muy superior a muchos de los que se consideran guardianes del folk americano. Una inesperada propuesta repleta de grandes momentos.

02.- WESLEY STACE - ONE LAST HEIST

Wesley Stace o John Wesley Harding ( cuando actúa y compone en su faceta más folk rock ) regresa con un nuevo trabajo donde se centra en construir un gran disco de art pop. Alejándose de la formula folkie que le ostenta más reconocimiento y dejándose llevar por su alter ego de elegante caballero , nos deja una colección de cromos sonoros que componen como un libro de aventuras escritas en pleno siglo XIX. Canciones con sones exóticos , cuartetos de cuerdas , clarinetes, sonidos de salón. Grabado en Studio 1935, en el histórico edificio BOK de Filadelfia, One Last Heist fue producido, arreglado y escrito por Wes y su colaborador habitual, David Nagler. La banda principal estaba compuesta por el propio Nagler (teclados), Eddie Carlson (bajo) y Stéphane San Juan (Caetano Veloso, David Byrne, Marcos Valle) en la batería. Estas pistas de acompañamiento se complementaron con el excelente trabajo de guitarra de Joe Gore (Tom Waits, Tracy Chapman) y Justin Mazer (Bob Weir), batería adicional de Patrick Berkery (The War on Drugs) y coros de Chris von Sneidern. Si les emociona discos de Elvis Costello alejados de la new wave y apuestas por el pop elegante con pizca de sonido lounge entonces esta es una manera excelente de rellenar sus momentos de sillón, cognac y pipa. Magnifico.

03.- ANDY FRASCO AND THE UNI - HOMESICK ( songs for younger me )

El gran Andy nos saca un mini lp con un sonido fresco y más pop de lo acostumbrado más propio de servir de banda sonora de un periodo estival que de un anunció del Otoño . Sea como fuere el momento de la publicación lo cierto es que Andy opta para esta ocasión por la preminencia de los estilos pop punk y power pop de corte americano como la base de este disco. Canciones que podrían haber permanecido a un disco de cualquier sintonía de Nickelodeon o de un disco de los difuntos Fountains of Wayne , lo cual ya de por si es un muy buen  acicate para disfrutar de esta fresca y vitamínica colección de temas.

04.- ROB HERON AND THE TEA PAD ORCHESTRA - DRINKIN ON MY OWN AGAIN 

El formidable y único Rob Heron deja de lado un tanto sus últimas obras dónde se nos presentaba como un crooner para ponerse la camisa de felpa de cuadros y su sombrero vaquero , para realizar un glorioso y mayúsculo disco con esencias Honky Tonk , Yodel y rockabilly como si de los años 30 y 40 no hubiéramos salido . El apoyo de su orquesta elimina cualquier posibilidad de que el sonido tan añejo resulte cargante a los estándares actuales . El de Newcastle nos `provee de un trabajo imprescindible para los amantes del primitivo country y rock and roll.  Blues acústico de la vieja escuela, country tradicional y western swing ampliado a yodelings sin cesar para dar sonoridad a canciones de borrachuzos, canciones de amor de barra de bar e historias humorísticas Una gozada .

05.- V/A JEM RECORDS CELEBRATES BOB DYLAN 

Uno de los sellos powerpopianos por excelencia Jem Records prosigue con su serie de lps dedicados  a celebrar las gracias y mercedes de popes de la música utilizando como herramientas a los grupos y bandas de la casa ( The Weeklings, The Anderson Council, The Half Cubes, Paul Collins, The Cynz, Nick Piunti, Midnight Callers ... ) . Tras los Brian Wilson, Jagger and Richards, Ray Davies, David Bowie, John Lennon, ... toca el turno a Bob Dylan De toda la serie tal vez fuera el celebrado que menos interés me trae pero al mismo tiempo considero que dado el estilo de las tributantes era el que más complejo me resultaba su adaptación , aún así tras la escucha del mismo he de concluir que tal homenaje es sobresaliente ya que Dylan es reconocible y al mismo tiempo las canciones tienen una personalidad propia que trasciende . No hay nada que pueda objetarse , las versiones son muy buenas algunas excepcionales ( Rainy Day Women por los Weeklings, el Its all Over Now por los imbatibles Midnight Callers, This Wheels of Fire por The Grip Weeds o Queen Jane Approximately por los Andreson Council ) y sin duda te olvidas tanto del personaje tributado como de las originales. Un nuevo acierto del sello. Thanks Two.

06.- THE BLACK WIZARDS - FORCE MAJEURE AND THE ACTS OF GOD 

Una de las mejores bandas de la península ibérica y puedo decir con conocimiento de causa con uno de los mejores directos que he podido disfrutar regresan de forma sorpresiva tras años sin lanzamientos que haya constatado. Los portugueses con la sin par Joana Brito al frente realizan una pirueta sonora arriesgada que gracias a Dios nos les lleva al vacío. El stoner y el hard rock psicodélico han dado paso a un estilo menos invasivo, lúgubre y pesado  que antaño priorizando momentos más directos en ocasiones de art rock , post punk y alternativo rock . Gente como Wire, Stranglers ... toman protagonismo. Para los fans antiguos de la banda este trabajo les puede resultar un extraño giro de guión ya que a veces no apostarías por que estos sean los Wizards que tenías en mente pero si nos libramos de comparaciones hay que reseñar que este rock alternativo con tintes punk les ha resultado todo un cañonazo más aún cuando no se han olvidado de los riffs que siempre Brito nos ha volado la cabeza. .

DISCO DE LA SEMANA

07.- MICHAEL McDERMOTT - FLOWERS FROM THE GRAVEYARD

De nuevo con nosotros , una de esas especies en peligro de extinción. el autor de canciones . Cuando digo autor  es AUTOR con mayúsculas no junta letras y sonidos que de esos hay muchos. Mcdermott es un escritor colosal con la gracia divina de además hacer música y en Flowers From The Graveyard vuelve a demostrarlo con creces. Perteneciente a la estirpe de grandes contadores de historias americanos sigue manteniendo una carrera sin mácula . Mantiene ese espíritu épico de canciones ( por otra parte tan irlandés ) de héroes invisibles rotos en reconstrucción (The Struggle Makes You Stronger, The Lords of Lincoln Park,  mis canciones favoritas del disco ) , submundo urbano / The Best We Get ), viajes infinitos (Old Feelings ) , Mala leche social ( The Future ), Esperanza ( Ain't Lie Beautiful ) , y redención y fortaleza ( Flowers From The Graveyard , otra genialidad ). Todo con ese sabor a literatura que escribe sobre la vida real , de perdedores que ganan y gánsteres de guante blanco ,de  amores que luchan contra adversidad, y recuerdos de "cagadas vitales " que necesitan el perdón . Para esta ocasión Michael se nos muestra sombrío en las letras merced al momento social actual que contrasta con sonidos un tanto más directo  merced a unos estribillos más marcados y una producción con menos muro de sonido que en ocasiones anteriores lo que toda la carga de vitriolo contenida sea más asimilable junto con la carga de esperanza que McDermott suele prodigar en sus letras. McDermott en el fondo no puede olvidar que existen las virtudes teologales y confía en que la sociedad no las olvide y se aferre a las mismas como refleja constantemente en sus letras que en muchas ocasiones gozan de una influencia gospel indudable ( Ain't Lie Beautiful , con el Rev Gary Davies como eje central ) .  Es difícil no recomendar este disco para los que gusten del sonido de New Jersey con ese Jefe al frente pero conviene resaltar que McDermott s a estas alturas no hay quién le llegue a la suela del zapato como autor de tal linaje sonoro .  Inolvidable disco .

08.- RADIO DAYS - OFF THE RECORD 

Los italianos Radio Days haciendo lo que se les pide y además de rechupete. A estas alturas a la banda milanesa sólo se le exige que cumplan con su deber celestial de lanzar grandes canciones de power pop clásico como por ejemplo le exigen los metaleros a Judas Priests para que vamos a dejarnos de tonterías. Con Off The Record la petición se cumple sobradamente ya que los estribillos son pegadizos , las guitarras son radiantes y el ritmo es imparable, Pop de guitarras con todas las de la Ley. Pop con vitaminas . Pop de tatarear .  No se han desviado ni un ápice de los caminos del clasicismo del estilo pero eso es lo que se busca sobre todo para aquellos que necesitan la luminosa belleza del pop con raigambre sesentera . Un buen puñado de hits y canciones que son adrenalina pop se juntan en esta rodaja de negro vinilo. Muy divertido y festivalero sonido power pop . 

DISCO SINGLE DE LA SEMANA

THE FLESHTONES - FLOAT  YOUR SHOWBOAT/HEAR TODAY

Celebrando las bodas de oro como banda se nos regala un single que es puro Fleshtones son aditivos. l primero cuenta con las voces principales de los Fleshtones originales, Keith Streng y Peter Zaremba, con un potente ritmo que ha caracterizado su sonido SUPER ROCK durante 50 años. "Hear Today" es un temazo que invita a mover las caderas Algo más que replicar, creo que no .

DISCO SINGLE DE LA SEMANA II

KURT BAKER - WONDER WOMAN/WHEN FANTASY CALL

Joya del gran Kurt Baker que en esta ocasión se pone  glam con dos soberbios temas, Wonder Woman es puro glam 70s de guitarra incendiara y macarra mientras que la cara b la pone una versión de un tema raro de Slade . Danger Danger que el Baker se ha puesto duro y tira al cuello Excelso single de glam macarra .

DISCO DE LA SEMANA II

09.- COKE BELDA - 9

Por estos lares se ha venido calificando a Coke Belda como uno de los grandes orfebres del pop actual y ello conlleva la enorme carga de mantener la excelencia del joyero de tener que superar metas creativas sobre algo que ya de por si es bello. Tras 9 trabajos parece que a modo de intentarlo una y otra vez se logra superar ese imposible labor de superador. Su 9 no supone un cambio sustancial sobre su modus style simplemente sigue sirviéndose de los mismos materiales ( sunshine pop, beatles, pop 60s, ) de creación pero creo que en esta ocasión hay un gran esmero en la parte vocal. Las mejores canciones del disco son aquellas donde las armonías vocales tan prístinas y armónicas se convierten en el predominio de la composición que además suelen venir acompañadas de los más destacados arreglos  ( Golden Days, Everybody Needs You, Beach Life, Velvet Rise , Lonely Hearts ) y es que ya vislumbró a Coke como una suerte de Paul Williams, un Barry Manilow o un Eric Carmen en solitario  pues poco a poco , pasito a pasito la creación de momentos épicos de enjoyado  classic pop se vienen produciendo de manera frecuente . Un sensacional aderezo de canciones pop es su 9 trabajo que demuestra al joyero en estado de gracia .   Coke Belda con 9  sigue manteniendo la excelencia creativa . Maestro.

10.-JAH WOBBLE AND TIAN QIYI - MYSTIC LIVERPOOL. THE BEATLES PSYCHEDELIC SONGBOOK 

Mi Bso del verano , antes de mi problema auditivo, es esta auténtica maravilla. Jah Wobble es un auténtico francotirador y culo inquieto. Metido en todo tipo de proyectos raros , locos y nada obvios (PIL, Eno, Invaders Of The Hearts.. ) se le ha ocurrido algo que no es nuevo pero que reunido en su conjunto resulta algo maravilloso.Wobble ha realizado el disco místico de los Beatles, es decir imagínense que los Beatles no regresan de la India sino que allí quedan y se dedican a la grabación por aquellos lares. Este pues sería el disco de los Beatles si las canciones de los años 66-67  se grabaran en Asia.  Wobble se une a sus hijos John T y Charlie —quienes actúan juntos como Tian Qiyi— para una reinterpretación profundamente personal del período psicodélico de The Beatles. El álbum se nutre del característico bajo dub de Wobble, la batería de John T, la percusión china y el yangqin, junto con el erhu y la voz de Charlie. Mystic Liverpool» sitúa estas canciones dentro de un paisaje sonoro de tradiciones chinas, mongolas y dub. La conexión con Liverpool se transmite a través de la propia familia: la madre de los chicos, Zi Lan Liao, creció en la ciudad y fue allí donde su padre fundó la Orquesta Juvenil China Pagoda, en la que John T y Charlie fueron solistas. Canciones como Tomorrow Never Knows, Rain, Strawberry Fields Forever, I Am The Walrus, Inner Light, Norwegian Wood, Blue Jay Way, Flying, Within You Without You, y Love You to componen este disco fascinante. Obligado.

11.- THE WOODS - READY TO RUN  

El disco ideal para regalar, salvo que el regalado sea un cenutrio amante de sonidos de los que ahora se llaman urbanos ( por llamarlos de forma no despectiva a ese trap inocuo y propio de personal de testosterona por las nubes ). Este trío americano debuta en larga duración  con este Ready to Run tras dejar varios singles previos de folk rock amable y numerosas versiones de clásicos del folk rock americano de los años 60 y 70. Como podrán imaginar la primacía de las armonías vocales es palpable y la parte fundamental de la obra. Canciones de un folk muy soft pop que no molesta en absoluto de ahí que pueden regalar sin miedo alguno y de paso lo disfrutan todos Vds. Son más folk que gente como Little Big Town y mucho más pop que los Angus and Stone , por citar a dos con disco nuevo en la calle. Un trabajo muy recomendable porqué no molesta y es que a veces se agradecen estos trabajos con pop profesionales que tampoco son demasiado mainstream . Como quiera que las influencias y la construcción de las canciones arranca con el espejo sesentero tanto de los America , Ronstadt , Los Mac ... tenemos un resultado final excelente para pasar un buen rato y de paso pasar la criba de la salvación de los discos de country nashville comercial que tanto nos apuñalan los oídos. Muy notable .

DISCO SINGLE DE LA SEMANA III

SPIKE AND THE GIMME GIMMES - GIRL JUST WANNA HAVE FUN / WE ARE THE WORLD

Mamarrachada gloriosa con Spike Slawson de los irreverentes Me First and Gimme Gimmies que ha creado una banda de versiones con  CJ Ramone, Pinch (The Damned), John Reis (Rocket From The Crypt) y Jake Kiley (Strung Out) así que se pueden imaginar la taradez punk ska que nos va a traer el futuro que por el momento nos deja este single con dos clásicos de los 80s ultra conocidos 

DISCO DE LA SEMANA III

12.-BAP KENNEDY - ABOVE ALL LOVE  

El 1 de noviembre de 2016, Día de Todos los Santos, falleció prematuramente uno de los hijos más talentosos y respetados de Irlanda, un compositor que aún tenía mucho por hacer y ofrecer. Compositor prolífico, su obra no había terminado: estaba trabajando en un álbum, con canciones escritas y grabadas, listas para ver la luz antes de su partida. Tras alcanzar la fama en la escena musical de Belfast con Energy Orchard (grupo que grabó cinco álbumes en la década de 1990), el primer álbum en solitario de Bap, 'Domestic Blues' , producido por Steve Earle, lo consolidó como un referente del género Americana. Posteriormente, colaboró ​​estrechamente con Mark Knopfler en 'The Sailor's Revenge' y también coescribió canciones con Van Morrison.  Diez años después, aún lo extrañamos profundamente, y podemos celebrar su talento con «Above All, Love» . Este álbum ha sido seleccionado y producido por Brenda Kennedy, esposa de Bap y su colaboradora musical de larga trayectoria. Con gran esmero, ha compartido estas grabaciones con el público, tanto para quienes lo escucharon antes como para quienes lo escucharán ahora, en un lanzamiento póstumo. El tema que da título al álbum, «Above All, Love» , es inconfundible estilo Bap , un tema conmovedor  'Don't Be Like That' con sección de metales, un tema de rock and roll deliciosamente jazzístico ,  'Going Back to Nashville' tiene ese clásico aire country rock de Bap, fluyendo suavemente, con un toque de ironía.  'Above All, Love' Es difícil destacar alguna en particular ya que  canciones como Silent Sea' y 'Sugar Love' ,  'Something's Working On Me (I can feel it in my bones)' , absoluta maravilla ,,, son la delicadeza echa tonada . Con independencia de la tristeza que nos embarga por su desaparición , este trabajo no es un mero rescate de demos y temas sueltos sino todo un tremendo lp bien producido . conducido y arreglado tal y como Bap hubiese querido. Una gozada  De lo mejor del año.

Suficiente por esta semana , nos vemos