Esta semana por mor de FIESTA y COMIDA COPIOSA con los colegas del ROCKTHEBESTMUSIC me resulta imposible hacer un DOMINGOS DE RESEÑAS Y NOVEDADES EN MTD en condiciones normales PERO NO LOS DEJO HUERFANOS ya que estas son algunas maravillas que han salido esta semana aúnque no sean estrictamente novedades y son cosas de ir a misa y replicando
1.- WOWII - WOWII
Ojo a esta reedición de esta banda ya que es de LO MEJORCITO QUE HE ESCUCHADO EN AÑOS Desconocía totalmente la misma y sus andanzas La conexión de Miami a Nueva York Wowii nos dejan un LP inédito de larga duración grabado durante el apogeo original de la banda. Tan esenciales para los fans del glitter tardío y de los estilos de transición del glam al punk rock como MILK 'N' COOKIES, THE MARBLES o THE BRATS, estas grabaciones nunca antes escuchadas de WOWII deberían deleitar y emocionar tanto a los iniciados como a los novatos. BRUTAL
2.- DATURA 4 - INVISIBLE HITS
Recopilación de outtakes y rarezas de los australianos . Es tan bueno o mejor que sus discos oficiales así que pónganse el disfraz de neardenthal y a por todas , No lo dejen pasar
3.- TRIO VALORE - RETURN OF THE IRON MONKEY
GROOOOOOVE El legendario álbum del supergrupo británico de Mod-Jazz-Funk TRIO VALORE feat. Steve White (Style Council), Damon Minchella (Ocean Colour Scene) y Seamus Beaghen (Madness), recibe una reedición del 15º aniversario con bonus tracks. Lanzado originalmente en octubre de 2008, el álbum alcanzó rápidamente un estatus de culto entre los fanáticos de los mods, el soul y los ritmos raros, y el vinilo se ha agotado durante mucho tiempo. La reedición del 15º aniversario se lanzará en edición limitada Crystal Clear LP y "edición digital de lujo". La edición digital de lujo cuenta con dos bonus tracks: "Put Em Down (Muro Di Gomma mix)", que originalmente apareció como lado B de "Rehab" 45, y una versión del clásico de Roy Budd "Get Carter". Juntos como Trio Valore cantan una canción sencilla, predican un sermón de groove y llevan adelante la antorcha de un gran legado, apuntando su música al corazón y a los pies: una banda de baile al estilo de la vieja escuela. Las 12 pistas de "Return of the Iron Monkey" están llenas de ritmos Hammond que hacen temblar el suelo, funk profundo pesado y melodías mod-jazz súper dancefloor. Entre los aspectos más destacados del álbum se encuentran las versiones súper modernas de "Rehab" de Amy Winehouse, "Fire" de Jimi Hendrix y "Paint It Black" de los Rolling Stones, junto con composiciones originales maravillosas como el número de boogaloo soul "Dam Square" o la canción que da título al álbum de jazz
4.- SUBSONICS - SUBSONICS/GOOD VIOLENCE
Desde Atlanta , Georgia nos llegan las reediciones de los 2 primeros lps de los héroes locales Después de 30 años esperando que los dos primeros álbumes de SUBSONICS de Atlanta se editan en vinilo Garage-rock pegadizo e inteligente para sus propias patadas internas con mucho de la Velvet rodando pr el ambiente . Garage rock adolescente frenético, y exaltado Dos joyas que gustarán y mucho desde los amantes de los Lyres a los primeros Modern Lovers
5.- MO TROPER - TROPER SINGS BRION
En el Siglo pasado un tal Harry Nillsson sacó un disco homenaje a uno de los grandes escritores de canciones de su generación un tal Randy Newman. Mo Troper repite un homenaje similar ( hasta en la portada del disco ) dedicado en esta ocasión a uno de los grandes autores de esta época Jon Brion . Resultado una gozada y un sobresaliente homenaje que no deja de lado el estilo del homenajeado tan cinematográfico, a véces barroco
En esta ocasión no hay motivos para hacer un preámbulo más allá que una bienvenida, una semana más a DOMINGOS DE RESEÑAS Y NOVEDADES EN MTD que ya se encuentra en su recta final de la temporada 2023 pues ya saben que el mes de Diciembre me dedicó a resumir el año a base de darles la turra con listados de discos cuya única intención es recordarles un poquín que ha pasado en la anualidad que se nos va y al mismo tiempo entretenerles un tanto y todo ello sin ánimo alguno de pontificar. Pues bien en esta semana un tanto tranquila y con el tiempo justito , esto es lo que por esta casa a pasado
1.- NICO BONES - LIPSTICK ALLEY ( Notable Alto )
Para empezar un poco de sonido basura de corte punk rock clásico américano a lo Dead Boys y similares Nico Bones con su disco nos meten de lleno en el punk vía finales de los años 70 con el desparpajo y violencia sónica de aquellos tiempos sin olvidar esa meta melódica que siempre han tenido los Usa
DISCO REEDICION DE LA SEMANA
THE BLASTERS - MANDATORY
No es el primero ni será el último de los recopilatorios dedicados a una de las seminales bandas que permitieron el renacimiento del rockabilly aña por los años 80 En esta ocasión se recogen 21 canciones incluyendo las canciones más conocidas de la banda de sus primeros cuatro álbumes, junto con cortes más raros y dos canciones que originalmente aparecieron en la banda sonora de la película de culto de 1984 del director Walter Hill, Streets of Fire. Desde el comienzo de su carrera, con canciones como "Marie Marie" y "Border Radio", estaba claro que el ganador del Grammy Dave Alvin, sería un compositor a tener en cuenta, y su hermano Phil aporta un conocimiento incomparable de la música de raíces estadounidenses, lo que le da a la banda una base musical sólida como una roca. La lista de canciones de Mandatory fue elegida con la plena cooperación de la banda y estará disponible en CD y digital. Formados en 1979, el mismo año que los Stray Cats, The Blasters fueron una de las únicas bandas estadounidenses que todavía enarbolaban la bandera del rockabilly durante la década de 1980, cuando todas las demás bandas en Estados Unidos conectaban un sintetizador y aprendían a programar una caja de ritmos. Fundado por los hermanos Phil y Dave Alvin, The Blasters refinaron una mezcla satisfactoria de rockabilly, R&B y blues clásico con suficiente punk rock para entusiasmar a los niños con chaquetas de cuero negras. Completamente original y tremendamente entretenida, el atractivo de la banda fue lo suficientemente extraño como para que los incluyeran junto a punks locales como The Cramps, Black Flag y X (de hecho, The Blasters y X intercambiaron miembros de la banda por un tiempo, y Dave Alvin se unió a X por un tiempo). breve período y Billy Zoom iniciando sesión en algunos shows con The Blasters).
2.- THE ROSALINE - KEYSTONE OF THE HEART ( Notable Alto )
Hace un par de años que no sabía nada de esta banda y era un pena ya que Constancy su disco del 2021 era un fantástico disco de americana pero hete aqui que vuelven con otro gran trabajo . Me recuerdan a los Blue Rodeo ( sin los juegos vocales de estos ) merced a ese gusto por el piano y por el buen trato melódico. Lo dicho un disco más que disfrutable y una gran noticia la vuelta de esta banda nunca suficientemente reconocida
3.- CJ WILDHEART .- SPLIT ( Notable Alto )
No cabe ninguna duda escuchando el disco que CJ forma parte de la historia de los Wilhearts ya que su sonido es tal cual el de la banda . punk rock muy melódico y chispazos hard rock en formato himno para enardecer a las masas . No hay demasiadas diferencias entre esto y lo otro pero tampoco es que importe demasiado ya que las canciones son más que notables y es obvio que alcanzan su objetivo que no es otro que levantarte del asiento , por lo que en ese aspecto el trabajo es superlativo
4.- SUPER AMERICAN EAGLE - SUPER AMERICAN EAGLE ( Notable )
Brent DeBoer de The Dandy Warhols, Dave Mudie de la banda de Courtney Barnett y Bob Harrow de Immigrant Union, tocaron un show improvisado de Immigrant Union NYC como un trío. Esa noche la química fue innegable y así Super American Eagle pronto tomó vuelo. Super American Eagle ha construido un debut emocionante y filtrado de fuzz de vibraciones de psych urgente y esencial y rock súper pesado con muchos tintes del rock grunge de los 90
Nueva semana marcada por cuanto las redes se encuentran perdiendo la vida en viejunadas pues por aquí DOMINGOS DE RESEÑAS Y NOVEDADES EN MTD Una semana con el tema a cuestas de la canción de los BEATLES .
Mi opinión ; Me gusto la canción y ojala hubiera más asi de fácil se resume la cosa . No voy a renunciar a una buena canción o al menos que a mi guste Si empezamos a discriminar canciones por el modo de creación podría llegar el momento que cualquier retoque artificial en estudio invalidaría una obra como tal y nos quedaríamos sin ella , No al Talibanismo Musical . Un tema que es mejor ( o más me gusta ) que el Free as a Bird o Real Love de los Anthology de largo , Buen arreglo orquestal de Giles Martin y el toque del bajo melódico de McCartney tan beatle , esos coros a lo Because, no se puede negar que se ha tirado de nostlagia No es el tema del siglo pero no hay más mimbres ( la demo es un puro cliche lennoniano cuando a Lennon se le habían funido las ideas y ello con sonido pésimo ) así que un complicado trabajo para el punto de partida. Que esta usando una IA para sacar luz de una mierda sonora pues muy bien y a mi que más me da. Aqui nada se ha suplantado ni nada por el estilo lo que si podría ser objeto de debate aunque parece que hay controversia con los que solo escuchan discos de pizarra que se rasgan las vestiduras por la perversidad de los avances . Empieza tras el wokismo una nueva era, el Amish Musical . Después del CD Mata llega la IA Asesina . Si hay un avance tecnológico o lo que sea pues usarlo es de cuerdos no usarlo ( por sistema ) es de gilis ,,, lo que importa es el como y el resultado
Creo que todos alabamos el sonido del film de Jackson sobre el Let It Be ( pues había IA por un tubo ) que aquí han usado ese sistema para rescatar una voz de Lennon pues muy bien Que es para vender disco... pues normal no es para otra cosa y ojala la música de los Beatles se extienda por generaciones gracias a unas cuantas miles de copias del disco azul que en Navidades suenen por los hogares . Que me gastaría un disco entero así pues rotundamente SI , es más soy partidario de que en lugar de tanto bonus tracks de tomas alternativas , rough mixes o mierdas semejantes pues se gasten la pasta en acabar temas con la IA así los disfrutare mejor Se trata de calificar la canción y a mi me pareció un notable trabajo me es indiferente que se haya usado un ordenador o un fairy Pues nada insto a los Barry Gibb coja la IA y me lance las versiones de los Bee Gees de los discos para Dione Warwicke, la Streisand por ejemplo o a Brian para que saque unas Andy Paley Sessions en condiciones o... . Igual dicen que es perversión ,y yo me pregunto cuando la música rock debe dejar de ser perversión Otros dirán que dejemos a los muertos en paz , pero al mismo tiempo compran cualquier dislate arqueológico musical carente de valor intrínseco . Repito no es culpa de la tecnología sino de su uso y su final y en el caso que nos ocupa ME GUSTA EL TEMA y que podría hacerse otra cosa pues imagino que si pero esta además goza del placet de los implicados mejor . Y no se alteren esto no hay quién lo pare para mi solo hay un límite que es no se puede suplantar y punto
1.- THE LUNAR LAUGH - IN THE BLACK ( Sobresaliente )
La Luna Sonriente es un fenómeno astronómico que ocurre cuando la Luna se encuentra en su fase creciente o menguante, formando una especie de sonrisa en el cielo. Este evento es muy especial, ya que no sucede con frecuencia y puede ser apreciado en diferentes momentos del año. Pues bien en el ámbito musical ese momento ha llegado. The Lunar Laugh ha decidido mostrarse y además en toda si divina plenitud a Luna Sonriente es también un símbolo de fertilidad y creatividad y a buen a fe que en esta ocasión han sucedido ambas cosas. Un disco con una decena de magnificas canciones pop con estribillos sugestivos y coros. Un disco lleno de buen conjunto de grandes ideas como aplicar a ese Allegiance ,un toque 80s con ese ritmo oriental, el trabajo fantástico de producción en la imbatible Stranger Than Oz , el potencial single maisntream de Born Weird , y así podríamos seguir hasta completar la decena. Un disco de powerpop luminoso . No hay nada como que te sonría la luna
2.- JOECEPHUS AND THE GEORGE JONESTOEWN MASSACRE . CALL ME ANIMAL : TRIBUTE TO MC5 ( Notable Alto )
Austex Records se enorgullece de traerte un tributo a una de las bandas más importantes en la historia del punk y el rock'n'roll: MC5 de Detroit. Con pistas de acompañamiento duras como las uñas proporcionadas por Joecephus and the George Jonestown Massacre, con sede en Memphis, las 22 pistas cuentan además de estrellas invitadas tales como : Alice Cooper, Keith Morris (Circle Jerks, OFF!), Zal Cleminson (Sensational Alex Harvey Band, Nazareth), Jello Biafra (Dead Kennedys), Wayne Kramer (MC5), Tex Perkins (Cruel Sea, Beasts of Bourbon), Cherie Currie (The Runaways), Mike Watt (The Minutemen, The Stooges), Lydia Lunch, JD Pinkus (Butthole Surfers), Paul Leary (Butthole Surfers), J Mascis (Dinosaur Jr.), Danko Jones, Kim Thayil (Soundgarden), Brett Bradford (Scratch Acid), Eugene Robinson (Oxbow, Whipping Boy), JG Thirlwell (Foetus), Tommy McLoughlin (The Sloths), Norman Westberg (Swans, Heroine Sheiks), Lisa Kekaula (The Bellrays), Steve Stevens (Billy Idol), Phil Campbell (Motorhead), Mickey Raphael (Willie Nelson Band), Jon Mikl Thor (Thor), Chris Holmes (W.A.S.P), Neil Turbin (Anthrax), Johnette Napolitano (Concrete Blonde), Jimbo Mathus (Squirrel Nut Zippers), Steve Selvidge (The Hold Steady, Bash & Pop), Jeff Clayton (Antiseen), Ruyter Suys (Nashville Pussy), Jeff Smith (Hickoids), Richie Stotts (Plasmatics), Chris Connelly (Revolting Cocks, Ministry), Robbi Robb (Asylum Kids, Tribe After Tribe), Billy Gould (Faith No More), WE Are The Asteroid, Brandon Yeagley (Crobot) and Harold Richardson (Negative Approach)... HAY QUIEN DE MAS ... PUES NADA .... KICK OUT THE JAMS MOTHERFUCKERS
3.- SHOOTER JENNINGS – SHOOTER JENNINGS and the WEREWOLVES of LOS ANGELES - Do Zevon (Live)
No he podido disfrutar en vivo del gran Warren Zevon . Respecto a sus disco en directo están bien pero no son una locura sin embargo les recomiendo este rendido homenaje de Shooter Jennings pues sin duda es lo más parecido a estar viendo al gran Warren de los 70. Banda formidable, un repertorio de éxitos y un sonido de rendirse a sus pies . No es Warren pero poco le queda . Aunque sea más bien un tributo si les recomiendo el disco de forma notoria ya que no se ha podido estar en la Misa y merece la pena en serio
DISCO REEDICION DE LA SEMANA
BOBBY SUTLIFF . ONLY GHOST REMAIN PLUS
Reedición de uno de esos discos que son mucho pero poco tiento se le ha dado Si no conoces el legado musical de Bobby, le diré que fue el cofundador de las leyendas del pop de los 80 (un título merecido, absolutamente) The Windbreakers, junto con su amigo de toda la vida, Tim Lee. Entre 1982 y 1992, The Windbreakers sacaron unas impresionantes pepitas de oro puro (su obra maestra conocida de 1989, At Home With Bobby And Tim, es imprescindible para todos los fans de ese maravilloso sonido pop que todos amamos en los años 80).
Cuando The Windbreakers todavía estaban en marcha, Bobby lanzó su primer álbum en solitario, Only Ghosts Remain, que salió en el venerable sello PVC Records (a través de Jem) en 1987. Agotado durante mucho tiempo, ha sido buscado por muchos y, con la pérdida de Bobby, se convirtió en un artículo aún más codiciado. Ahora, Jem Records publicará Only Ghosts Remain Plus, que comprende el álbum original, más 11 pistas adicionales, seleccionadas de sus otros esfuerzos en solitario, todos elegidos por amigos y colaboradores. El álbum original fue grabado en el ahora legendario Drive-In Studio, con Mitch Easter produciendo, además de contribuir con la batería y la guitarra por lo que podrán imaginar por dónde van los sonidos del mismo: Powerpop emparentado con The Byrds y esa nota tan 80s de sonido College al estilo REM . Un disco imprescindible e imbatible que con los añadidos se me antoja que es pieza de colección . Una masterpiece a su alcance
Tras la semana pasada marcada por los Stones siendo la comidilla de las redes y del mundo musical llega una semana ya más sosegada sin demasiados sobresaltos ya que Duran Duran o OMD parece que no importan demasiado pese a que sus discos están bastante aceptables al menos el de OMD que alcanza una buena nota. Con un trancazo de aúpa me paso a mostrarles el DOMINGO DE RESEÑAS Y NOVEDADES EN MTD especialmente dedicado a los que el invierno les ha llegado
1,- LOS MUTAGENICOS - EL CUARTO ( Notable )
Cuarto lp de la banda y de nuevo un gran disco de rock and roll con algún aderezo lisérgico para dar distinción del producto. Letras inteligentes y llenas de ácido humor como en los años 60 hispanos del cual se extraen muchas influencias. Muy trabajado y alejado del rock and roll ramplón y repetitivo asi pues una elección más que segura
2.- KING FALCON - KING FALCON ( Notable )
Disco apto para el rock stadium . Classic Rock lleno de pegajosos estribillos llenos de ohhhs y uhhs que en directo pueden funcionar muy bien cara a las masas Para ser un grupo de estas características dónde se le ve a la legua unas intenciones mainstream lo cierto es que el trabajo reúne poder y fuerza suficiente para darle unas buenas escuchas . Dudo mucho que esto no se tuerza pero hay que darle un crédito ya que ahora no esta nada mal estas canciones ultrapegadizas
DISCO REEDICION DE LA SEMANA
THE UNDERGROUND ARROWS - AWAY FAST
Este es el segundo álbum de los Underground Arrows. que se suponía que iba a ser lanzado en 1989, pero por alguna razón, no lo logró. Aunque la mayoría de las canciones fueron lanzadas en diferentes compilaciones en el pasado, este trabajo nunca salió como un todo. Con este álbum, los Underground Arrows alcanzaron su madurez en términos de composición y tocar como banda y, en cierto modo, este álbum traza una línea con el pasado y sus años Mod y muestra claramente que la banda se estaba moviendo hacia un sonido diferente con momentos más arriesgados que podrían considerarse como psot punk ( con matices ) o incluso mucho que ver con The Vapors por ejemplo La imagen Mod, al menos musicalmente, se había vuelto demasiado ajustada para la banda, The Underground Arrows habían crecido, pero no así su público que todavía se aferraba al sueño Mod. De hecho, tres años más tarde, después de haber grabado algunos temas para su tercer álbum, la banda se dejo ir para siempre. Este disco es algo muy especial para la banda Mod pero más que apreciable aunque no sea de dicha tribu
DISCO SINGLE DE LA SEMANA
JONESY - DOPPELGANGBANGERS
Brutal el regreso de los Jonesy aunque nos deje con la boca salivando y con un ansia de más que ni te quiero contar ya que es un mero Ep de 4 temas . Eso si los temas son fabulosos . Menos punk que en ocasiones anteriores ya que su deriva se va hacia el glam rock tipo Slade que permite ampliar su base sonora de manera más que significativa
DISCO DE LA SEMANA
3.- JERRY LEGER - DONLANDS ( Sobresaliente)
Bien han de pararse aquí y degustar esta maravilla . Punto y final . Jerry es uno de los actuales más grandes autores américanos y con Donlands vuelve a confirmar esa hegemonía. Es posible que Vds estuvieran huérfanos de discos reseñables del 2023 pues creo que este las saciara su hambre y sed. Un disco muy bien arreglado, con instrumentaciones lujosas al servicio de canciones mayúsculas en aquellas canciones lentas y medios tiempos mientras que en un buen contraste cuando la cosa se pone rítmica no duda en sacar un carácter de cantante rock de ciudad . Lo dicho disfrútenlo con ganas y paciencia pues bien merece un tiempo. Fans de Jesse Malin lo agradecerán
