Ya saben que de vez en cuando, últimamente más a menudo cierto es, que me da la fiebre y me convierto en un popero sin remedio. Cierto que siempre he pensado en abrir un blog de POP MUSIC pero el tiempo no da para más o al menos por ahora sin embargo este año uno de los géneros que más y mejores lps salen al mercado es precisamente el POP lo que esta suponiendo que escuche mucho más tiempo este sonido antes que cualesquiera otro así pues no se extrañen que aparezca más de lo habitual por estos lares
De los artistas que me parecen más especiales de la actualidad se encuentra esta joven francesa de nombre CLARA LUCIANI que me tiene cautivado hasta extremos inimaginables . Así que no me queda más remedio que introducirla en el panteón de ilustres figuras de MTD
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BENDITOS MARTES CORALIE CLEMENT.- BYE BYE BEAUTE
Otro MARTES más con todos Vds y una vez más un nuevo BENDITO disco con el fin de hacerles más llevadero lo que resta de la semana dando un poco de belleza a este mundo ( parezco Ramon Trecet ).
En estas semanas ha visto la aparición del nuevo trabajo del grupo NADA SURF de titulo YOU KNOW WHO YOU ARE. Un trabajo excelente que ha encontrado muy buen acomodo en el reproductor , pues a la luz de la meritada novedad se me ha alumbrado la idea de utilizar su nombre para el disco de este Martes
La elegida para pasar el día es CORALIE CLEMENT , la cantante y actriz francesa y hermana de ese nuevo Gainsbourg ( con matices ) llamado BENJAMIN BIOLAY
Tras un precioso primer lp SALLE DES PAS PERDUS editado en el año 2001 bajo la batuta de su hermano Biolay que le componía la mayor parte de las canciones , le llegó la hora a CORALIE de ponerse a grabar el llamado dificultoso segundo lp para lo cual siguió tomando la guía de su hermanito ( ya consagrado como uno de los grandes compositores franceses de primeros años de siglo ) aunque los cambios de sonido iban a ser más que evidentes ya que los momentos acústicos, samba, jazz pop del primer trabajo iban a quedar bastante desterrados por la dedicación hacía elementos más rock y de guitarras y en ello iba a tener mucho que ver DANIEL LORCA , el hijo de diplomático español y bajista del meritado grupo Nada Surf
GAINSBOURG ELEFANTES ROSAS FELIPE CABRERIZO
Un libro de música, y algo más , sobre un artista no anglosajón y escrito en castellano es algo casi milagroso en el panorama de las letras patrias por lo que nos encontramos ante un hecho excepcional además de reverenciable
FELIPE CABRERIZO, creador del programa de RADIO CIRCULO especializado en sonidos sixties no sajones de nombre PSYCHO BEAT ( puede encontrarse en la mejores plataformas de descarga de podcast , internet o su radiodial si les alcanza su frecuencia) se ha aventurado al aterrador reto de escribir sobre UNO DE LOS CINCO MAS GRANDES COMPOSITORES DEL SIGLO PASADO, el maestro francés SERGE GAINSBOURG.
Por si acaso aunque no debería servir de presentación Gainsbourg es el autor de Je T'aime Moi Non Plus aquella canción orgasmática que triunfo allá por los últimos años de la década de los 60 . En todo caso la grandeza del autor es tal que su influencia ha trascendido el ámbito europeo para dejar huella en los estados sajones ( sólo bastaría mirar hacia atrás y comprobar por ejemplo cuantas veces se ha utilizado un tema del autor como HARLEY DAVIDSON como sampler o influencia notoria)
Considerando la enorme dificultad de narrar y describir la personalidad poliédrica del personaje y siendo pues una dificultad hercúlea ,este trabajo cumple la misión de forma laudatoria. Pese a contener infinidad de datos no resulta tedioso más bien al contrario ya que goza de una ágil y fluida narración. La presencia de traducción de buena parte de sus canciones permite ( para los profanos en el idioma de más allá de los Pirineos) comprender no sólo su propio camino vital sino también de su exquisita prosa Las diversas acotaciones sobre los distintas personas que pululan a la vera del genio lo cual permite una ambientación del lector al cambio que van surgiendo en las artes y sociedad francesa durante la época de vida del compositor por lo cual también nos mete de lleno en el arte musical francés tan prodigioso de finales de los 50 y finales de los 60 tan rico como el americano.
Por supuesto que están sus amores y conquistas ( Serge pese a su figura puede considerarse uno de los hombres más afortunados del planeta si observamos las beldades que han formado parte de su existencia ) , sus escándalos y jolgorios, sus psicosis y maldades sin dejar nada fuera de contar pero sin que ello signifique una crónica rosa.
A mi gusto , por supuesto, muy superior en erudición, narración y forma que el único libro que conozco en castellano ( ese de la redactora del Mojo) por cual tratándose de un genio de la música se hace más que imprescindible su lectura y como recomienda el prologo ir degustándole con su música de fondo. Debo hacer hincapié por merecido en el fastuoso prologo que acompaña al contenido del libro; si bien para entenderlo en su justa medida recomiendo su revisión tras finalizar el mismo ya que es la mejor manera de comprender los calificativos y sustantivos que definen a Serge en el mismo.
Por fin un libro en español sobre alguien (un mito) no anglosajón ni que su idioma de expresión fuere esa lengua barbara. Haber si existe continuación. Además hay que volverá recoger aquella buena costumbre de nuestros padres y abuelos de escuchar canciones europeas alejadas de los canones anglosajones que mucho se nos llena la boca de hablar de colonialismo cultural y luego ni un temilla suena por nuestros hogares sin que el inglés este por medio. Este libro y sobre todo la pléyade de enormes artistas que contiene en su interior puede ser un buen acicate para remediar la situación y volver al redil que abandonamos
LOU DOILLON TODO LO QUE NECESITAS ES LOU
Destacar dentro de una familia de grandes artistas es complejo. Su madre es JANE BIRKIN algo indudable por su parecido fisico y su hermana es CHARLOTTE GAISNBOURG, otra joven con aires rebeldes. Su padre JACQUES DOILLON , el director de cine francés por lo que lo de la imagen le vine en sangre. Su nombre LOU DOILLON y acaba de estrenar su segundo trabajo musical bajo el titulo LAY LOW probablemente el disco de una chica que más me ha impactado en lo que lleva de año. ¿Porqué? Escuchen y vean WHERE TO STAR
VIERNES GOLFOS MOI LOLITA
Nuevo VIERNES GOLFO y creo que ha llegado de mostrar un CLASICO de los CLASICOS el famoso personaje de NABOKOV, la LOLITA
Y claro esta que en esta faceta de LOLITAS los de arriba de l,os Pirineos son los maestros indudables en tales féminas por lo que no existía duda alguna que de tocar este tema sería el idioma francés el medio de lenguaje adecuado. Dentro de la caterva infinita de pequeñas diablesas que presentan los gabachos , la cosa estaba reñida y competida pero al final una sonrisa acabó ganando a este su anfitrión , Así pues vamos a pasar un buen rato con... ALIZEE y estos son sus encantos de presentación. ( los últimos 2 minutos no son aptos para personas con problemas cardiacos)
Imagino que no han podido sacra los ojos de este video y del baile de la pequeña y fragil ALIZEE, así pues preparense para buena música y unos medias ,shorts minis y sonrisa de infarto, VIVAN LOS ANGELES EUROPEOS , La aparición de ALIZEE en la TV francesa que acaban de ver se convirtió en todo un acontecimiento catódico en el país vecino. Alizee le disputaba a la Minogue el podium de Reina de los Shorts aunque las minis le quedaban de miedo
Para incredulos o malpensantes ALIZEE nació en 1984 y a los 16 años lanza al mercado su primer disco GOURMANDISES (DELICIAS) bajo el amparo de la cantante MYLENE FARMER y su marido LAURENT BOUTONNANT, El single de apropiado MOI LOLITA resulta ser un gran hit en Francía en ese año convirtiéndo a la adolescente Alizee en la modelo de toda niña francesa.
Un disco encantador de sonido indudablemente pop a lo Britney Spears de la primera época pre zorrona de la américana con cierta clase y elegancia chovinista francesa. Temas por supuesto compuestos por sus padrinos.
Ahí les va el clásico Moi Lolita , un fabuloso tema de caramelo
No tardo mucho en deleitarnos con el segundo trabajo MES COURANTS ELECTRIQUES lanzado en el año 2003 con la niña recién cumplidita los 18 años , por lo que el tema de provocación ya no era impedimento .( ver videos previos) Mi disco favorito de la artista pues se pule los posibles defectos del anterior un tanto acaramelado que aquí se convierte en seductor y picarón.
J'EN EIN MARRE, JE PAIS VINGT ANS o A COUNTRE COURANT arrasan allá por dónde se pinchan incluyendo el mercado japo que obviamente no puede desaprovechar semejante bombón tan de su gusto
Así pues un buen disco , que ha pasado la prueba del paso del tiempo de forma notable gracias a buen trabajo de producción gracias a mantener cierta distancia con los ritmos r'n'b modernos que las Lolitas américanas venían a imponer.
El éxito del primer disco se multiplica de forma exponencial con esta continuación. una extensa gira durante el 2004 le lleva por medio mundo cuyo resultado en audio y video se plasma en un excelente Live titulado EN CONCERT y que les dejo para su deleite.
Sin embargo tras la gira aparece la NOTICIA BOMBA, ALIZEE esta embarazada y el padre de la criatura e JEREMY CHANTELAIN , un músico de ascendencia española con el cual se había casado en secreto en LAS VEGAS en el 2003. Da a luz en el 2005 a ANNILY y ello supone un parón en su carrera por razones obvias y que la niña-mujer salga respondona a sus creadores mediante su despido inmediato tomando las riendas de su posterior carrera su maridito. En el 2007 aparece PSYCHODELICES, su tercer disco que supone a mi gusto un bajón de calidad por perder el,encanto de Lolita por la búsqueda de sonidos un poco más adultos ( algo por un lado lógico dado los aconetecimientos) pero al mismo tiempo tratar de asemejarse a Madonna tiene sus problemas pues la Reinona es una y no las copias. FIFTY SIXTY es el mejor tema de largo
El 2010 supone que la gracia de LOLITA empieza a marchitarse más cuando se le ocurre lanzar un nuevo trabajo conceptual basado en la musa desgraciada de Warholl EDIE SEDGWICK. UNE ENFANT DU SICLE, es un buen disco de electro pop pero claro tanta seriedad no es el bubblegum y que quieren me quedo con la pequeña de los shorts. en todo caso si lo ven barato pues lo disfrutaran, eso si sigue estando guapisima
Como se empieza a hacer ya toda una señora éste post empieza a dejar de tener sentido, pero no todavía la ALIZEE consigue despertar bajos instintos para su quinto trabajo titulado sencillamente 5 (2013)
Y porqué decimos tal cosa pues por la razón de que se deja de electro pop aburridillo y algo pedante pata internarse en el mundo de otra famosa Lolita, musa de Gainsbourg, la sin par FRANCE GALL . SENSACIONAL DISCO este quinto
No me extiendo pues aparecerá pronto una revisión más acorde a su grandeza , sólo recordar que France es la clara inspiración de la carrera de Alizee
El año pasado sacó un nuevo disco BLONDE de sonidos Katy Perry , que bueno que quieren que les diga que estoy cabreado . El lp no es malo pero es que la niña se ha tatuado el brazo de forma horrenda y por ahí no pasó . Horrenda mutilación. la quiero siempre de Lolita.
He de reconocer que en este mundo de las artistas juveniles los franceses siempre se lo han montado de fábula, Nunca han sido denostados, se les permite carreras más o menos largas e incluso se celebra su paso a la madurez con respeto, muchos tienen carreras envidiables, los cantantes no reniegan de sus orígenes ni ocultan de dónde han salido y muchas veces nos sorprenden con grandes obras. Este no es un caso aislado
BENDITOS MARTES NINO FERRER AND RADIAH FRYE
BENDITOS MARTES tiene el gusto de ofrecer una MASTERPIECE de uno de los más maravillosos artistas en el más amplio sentido de la palabra el gran NINO FERRER
Me ha costado decidirme por un lp de NINO FERRER pues la practica totalidad de su dilatada discografía es sobresaliente `por lo que sin perjuicio de hacer algún especial sobre este maestro creo que algo como su disco de 1974, NINA AND RADIAH es más que apto para este post del Martes.
Preparense para momentos sublimes de la mano del gran NINO
MARIE FRANCE BIJOU, TENGO 39 GRADOS DE FIEBRE
Pese a la portada de este post la cosa no va de comics ni de musicales basados en comics sino de MARIE FRANCE GARCIA, .
Esta "chica" nacida en Oran en 1946 dispone de uno de los mejores disco de New Wave publicados en el país vécino y que por tanto ya es merecedora de figurar en este blog con letras de oro .
Por ello y en la medida de lo posible nos vamos a perder un poco por la vida artística de MARIE FRANCE, sobre todo en su parte más estrictamente pop rock y que encarecidamente ruego le den una oportunidad lo merece , sobre todo amantes del power pop y r'n'b .
MARIE FRANCE cantante, actriz y vedette decidió convertirse en 1977 en estrella del rock de su país . Lo malo es que no sabía que rumbo tomar pues habituada al mundo del Music Hall a lo que más que podía esperar era a versionar clásicos de la Chanson . Necesitaba algo que le permitiera destacar en un mundo cambiante e impulsivo. Sus primeros singles DAISY ( una aburridisima canción acústica folk), y LOS ANGELES ( otra cosa poco recomendable pseudo disco) no presagiaban nada bueno. Sin embargo algo iba a cambiar el curso de la historia gracias a los miembros de una de las mejores bandas de lo que aquí seria Nueva Ola, allí en Paris vete a saber como se le denominaría, llamada BIJOU.
BIJOU serían como uno Dr Feelgood afrancesados. A diferencia de España, la tradición francesa de primitivo rock and roll perduró a lo largo de los años no sólo por la supervivencia en las listas de dinosaurios del rock clásico como JOHNNY HALLIDAY, DUTRONC y Cia ( algo muy respetable esta pasión por conservar y admirar a sus pioneros la de estos gabachos, haber cuando aprendemos) sino por cuanto los nuevos jóvenes franceses no tardarón en considerar que lo auténtico era ese amor por el r'n'r y dejarse de maquinistas y postureos. BIJOU eran auténticos.
MARIE FRANCE cantante, actriz y vedette decidió convertirse en 1977 en estrella del rock de su país . Lo malo es que no sabía que rumbo tomar pues habituada al mundo del Music Hall a lo que más que podía esperar era a versionar clásicos de la Chanson . Necesitaba algo que le permitiera destacar en un mundo cambiante e impulsivo. Sus primeros singles DAISY ( una aburridisima canción acústica folk), y LOS ANGELES ( otra cosa poco recomendable pseudo disco) no presagiaban nada bueno. Sin embargo algo iba a cambiar el curso de la historia gracias a los miembros de una de las mejores bandas de lo que aquí seria Nueva Ola, allí en Paris vete a saber como se le denominaría, llamada BIJOU.
BIJOU serían como uno Dr Feelgood afrancesados. A diferencia de España, la tradición francesa de primitivo rock and roll perduró a lo largo de los años no sólo por la supervivencia en las listas de dinosaurios del rock clásico como JOHNNY HALLIDAY, DUTRONC y Cia ( algo muy respetable esta pasión por conservar y admirar a sus pioneros la de estos gabachos, haber cuando aprendemos) sino por cuanto los nuevos jóvenes franceses no tardarón en considerar que lo auténtico era ese amor por el r'n'r y dejarse de maquinistas y postureos. BIJOU eran auténticos.
CATHERINE DENEUVE LA BELLA CANTA
Hacia un cierto tiempo que no visitaba lugares no anglosajones por lo que nada mejor que hacerlo de la mano de una BELLEZA . Y vaya SEÑORA , una DAMA con mayúsculas. Una ESTRELLA. Estamos hablando de CATHERINE DENEUVE.
Esta parisina hija de artistas, modelo y sobre todo actriz tiene su pequeña faceta de cantante , razón por la cual se encuentra en este blog. Sinceramente no es que sea la mejor cantante del mundo, ni su voz sera recordada por los siglos de los siglos sin embargo de la misma manera que ante la cámara tiene un halo de misterio lo mismo puede decirse de su voz. Sugerente aunque con una notable falta de profundidad sólo pocos serían capaces de sacar el máximo provecho a la Belle De Jour que al máximo connoisseour de las beldades francofonas SERGE GAINSBOURG .Y es que en 1980 el afamado compositor y productor Gainsbourgh se encontraba libre , pues su adorada musa Jane Birkin le había dejado más sólo que la una al irse con el director Jacques Doillon. Gainsbourg vicioso en grado máximo se entrega sin tregua a los peligrosos brazos del alcoholismo y a las aguas musicales del reggae. En esos momentos de descontrol , su amiga DENEUVE aparece para tratar de aplacar los instintos autodestructivos de Gainsbourg comenzando por una extraña colaboración de índole musical DIEU FUMEUR DE HAVANES (Dios Fuma Havanos) para el film Je Vous Aime del director Claude Bern
Una ya entrada en edad Deneuve junto con un desastrado Serge interpretan o más bien recitan ( lo de cantar es un decir) una letra que Serge parece autodedicarse a si mismo para calmar su ego dañado por la pérdida de la Birkin. Un fumador empedernido de tabaco comparado con Dios por la bella damisela.
Tal colaboración tiene un pequeño hiatus por verbigracia de la TV , dónde para el programa Numero Uno de la Tv Francesa se reúnen dos Grandes actores ( dos pésimos cantantes) CATHERINE DENEUVE y GERARD DEPARDIEU para cantar un tema de Michel Legrand QUAND ON S'AIME.Una canción al más puro estilo de musical américano .
Serge Gainsbourg reinicia su trabajo con Deneuve en el primer y único disco de larga duración de la actriz que ve la luz en 1981 SOUVIENS-TOI DE M'OUBLIER
Una sensual Denueve en portada nos abre el camino a 11 composiciones de Serge Gainsbourg que transporta a la actriz hacía derroteros rockeros y funk por muy sorprendente que pudiera parecer. Serge visto que la voz de Deneuve no es precisamente mur femenina decide utilizar los mismos criterios como si fuera un álbum propio por aquellas épocas centrados en ritmos reggae, disco y rock más que de sensuales baladas , pianos y arreglos orquestales. Algo más orgánico.

Aunque tachado de irregular por cuanto se grabó con bastante prisa y de forma poco cohesionada , lo cierto es que a mi gusto es un EXCELENTE álbum,
Nos encontramos desde canciones soul disco magnificas como EPSILON y DIGITAL DELAY, por supuesto el típico dúo de formas sexuales que tanto gusta al Sr Gainsbourg SOUIVIENS TOI DE M'OUBLIER ( con un solo de guitarra excepcional) o ritmicos temas más New Wave como WHAT TU DIS QU'EST-CE TO SAY. En cambio son en las baladas dónde el disco flojea , debe ser que no estaba el jefe para la dulzura.
No fue al final una mala experiencia para la actriz que salió más que airosa de su encuentro con el peligroso Mefistofeles, aunque tardaría unos diez años en volver a mundo de la música y además de la mano de otro ser peligroso y extravagante como es MALCOM MCLAREN (el creador de los Sex Pistols) que se encontraba en un doble disco del Sr. Mclaren de 1994 dedicado a la música francesa llamado PARIS. Hubieramos agradecido al sr Mclaren que hubiera permanecido callado en el tema pués su vocecilla es la que estropea una bonita canción muy Gainsbourgh , eso si. Catherine como una Reina Serenisima. El tema , como era de imaginar, se titula PARIS PARIS
En 1997 es invitada para una gala benéfica Les Enfoires y alli cojuntamente con 3 grandes de la cancion francesa Lourent Vouzly, Alain Souchon y Jean Jacques Goldman interpretan ALLA MAMAN BOBO El tema en cuestión no es muy agraciado la verdad pueden buscarlo por you tube por curiosidad ya que no voy a sobrecargar el post.
Por el contrario si es más interesante la colaboración con el rappero STOMY BUGSY para el film Belle.Mamman de 1999 con un buen tema de tonos reggae JOYEAUX ANNIVERSARY MAMAN
Una año después de Belle Mamman le toma el gusto a las colaboraciones musicales en los filmes y se integra de forma sorprendente en DANCING IN THE DARK la pélicula de otro ser del inframundo como es el el director LARS VON TRIER y a dúo con la extravagante BJORK , el tema CVALDA
Algo más tradicional es la versión de un tema de la Reina Ye Ye Sylvie Vartan TOU JAMAIS contenida en el filme Huit Femmes de Francois Ozon del 2001 . Gran video, por cierto.
Lanzada a esto del cantar en el año 2006 nos obsequía en el film Heroes de Familia con una favorita personal HO CAPITO CHE TI AMO del inmortal LUIGI TENCO. Una de las más bellas canciones románticas jámas escritas en manos de una de las más bellas mujeres , un bocatto di cardenali.
Hasta la fecha de forma esporádica continua ofreciendo su particular voz al servicio de BSO y colaboraciones varias , sobre todo de jóvenes valores (ahora reputados) compositores franceses que siempre la han tomado como una gran musa, como Ettiene Daho o Benfamin Biolay (Cest Beau La Vie)
Lo último que conozco es TOUT EST SI CALME con CHIARA MASTROIANNI para otro film Les Bien Aimes en el 2011.
Terminamos el recorrido por Deneuve en su faceta musical con una de las escenas que más se han quedado en mi retina de la Deneuve el comienzo de una flojo filme de vampiros con Bowie de partenaire ( ni con eso se salva) THE HUNGER.
CLOCLO (AKA CLAUDE FRANCOIS) A MI MANERA
Pocos artistas pueden ofrecer una biografía tan disparatada, extravagante, loca, y pocos podrían ofrecer una personalidad tan vituperable y reprochable como la de CLOCLO , mote con el cual se conoce al francés CLAUDE FRANCOIS.
Para aquellos que no les suene de nada CLOCLO era uno de los más importantes cantantes franceses nacidos en los años YeYEs, y cuya fama conseguiría mantener hasta el final de sus días en 1978. Cuando menos hasta 1972 mantuvo una cierta dignidad en sus trabajos , acabando como una especie de Georgie Dann de al otro lado de los Pirineos.
Para darse cuenta del personaje sólo contar una pequeña parte de su vida: Claude amante del dinero como nadie , mujeriego empedernido y machista redomado contrajo matrimonio con Isabelle Foret que le dio un primer hijo Claude ( conocido por la prensa de la época como COCO) , un año después nace su segundo retoño Marc, pero claro el bello Claude no podía seguir disgustando a sus fans y público apareciendo como pater familia en lugar del personaje de gigoló que tanto dinero le permitia obtener, por lo que nada más "lógico" que ocultar la existencia de este segundo hijo. El pobre Marc no tenía apariciones públicas , era escondido en cualquier situación y sólo en ocasiones muy contadas dado su parecido con su hermano mayor se le vestía, peinaba y adecentaba igual para confundir al público que sólo veía a un retoño. Vamos una tortura de seis años para el infante.
Lo malo de todo ello es que Claude tenía talento innato tanto para la composición como para el negocio. CLOCLO sabía escoger canciones, sabía reunirse de los mejores músicos y compositores , y sabía escribir canciones, a lo que hay que añadir un olfato para el dinero. Creador de las primeras MAMACHICHOS de la historia , LES CLAUDETTES, un cuerpo de baile de bellas señoritas con vestidos ajustados y que enseñaban más de lo debido para los canones de la época . Obviamente tal acompañamiento femenino causo furor al público e inspiración malévola a tantos y tantos productores de Tv, por ejemplo.
Imagino lector que pensara que es lo que de interesante a nivel creativo nos va a vender hoy, porqué por ahora sólo cotilleo y una horterada. Ya he mencionado que durante gran parte de su carrera los trabajos de CLOCLO son excelentes , grandes temas propios, y grandisimas versiones de artistas de toda índole (especial mención a sus interpretaciones de temas de Motown ), pero hay un tema que le hara INMORTAL y esta es su pequeña historia.
En 1964 Claude Francois se encontraba en un momento de auge , desde 1962 su estrella se encuentra en ascenso continuo con sus canciones de tono ye ye y twist y unas adaptaciones de éxito de temas de autores anglosajones. Ese año conoce a una de las más prometedoras cantantes fémeninas francesas, una jovencita guapísima de 17 años conocida como FRANCE GALL. Dicha cantante( merecedora de una revisión en toda regla) es la musa que saca de la ruina a un escritor de canciones que con el paso de los años será reconocido como uno de los genios del SXX , SERGE GAINSBOURG. France Gall lejos de seguir el patrón habitual en países no anglosajones de convertir los éxitos foráneos en adaptaciones al idioma patrio decide mantener un camino de composiciones especialmente escritas para ella. Uno de esos escritores es el susodicho Gainsbourg y su compenetración es a mi gusto la que mejor interpreta los temas del también libidinoso gabacho.
La pequeña Gall se ve entre dos bestias pardas, Gainsbourgh y Francois, acabando bajo los brazos del segundo que por entonces tenía 25 años. Durante un tiempo la relación sentimental se mantuvo dentro de lo usual, claro esta que el machista Francois se sentía un privilegiado al tener a su vera a una lolita de tamaño potencial. El problema comienza por los celos "artísticos" de CLOCLO. Este tenía una reputación ganada tras cientos de conciertos, de patearse uno y mil escenarios, pero a nivel de ventas si bien no eran nada despreciables, carecía de un hit definitivo ,y entonces va y sucede lo inesperado la pequeña GALL lográ un éxito bestial en Francia con un tema SACRE CHARLEMAGNE , lo que cabrea sobremanera a su novio.
Menos mal que Francois tiene ese año 1964 dos buenos éxitos DONNA, DONNA, y la versión del tema country de Bill Anderson (It Comes and Goes) J'Y PENSE ET POIS JOUBLIE
La historia final de la pareja tiene su origen en la palabra EUROVISION. Gainsbourg se siente comodo con Gall, le gusta el éxito comercial obtenido y ofrece un tema a la pequeña lolita , Ese tema es especialmente creado para presentar al Festival de los Festivales ( que en esa época era Eurovisión), por supuesto Gall la graba y se oferta a varios países de habla francófila , el mejor postor es Luxemburgo que adquiere canción y cantante. El tema en cuestión es uno de los mayores hits del citado festival y de los más grandes logros de Sergei POUPEE DE CIRE POUPEE DE SON. (1965)
CLOCLO al conocer la maniobra de su novia le pide a esta que no se presente al citado Festival en un ataque de celos artísticos (no podía soportar que su novia estuviera por encima de él a nivel comercial). Obviamente el padre de la chica y su casa de discográfica impiden que la misma cometa locura alguna y Gall no sólo va sino gana de forma incotestable. El tema se convierte en un éxito mundial de gran magnitud. La alegría de la pequeña Gall por la victoria en el Festival se ve empañada por la actitud del propio Claude , ya que la cantante al ganar se apresura a llamar por teléfono a su novio para mostrar su alegría recibiendo como contestación del sin par CLOCLO que había ganado pero le había perdido a él . Vaya pájaro.
Dos años después de este affaire, Gall tenía una excepcional carrera artistica y Claude andaba todavía a la búsqueda y captura del éxito internacional masivo, cuando le llego a sus manos un tema llamado originalmente FOR ME , escrito en inglés por Jacques Revaux y Gilles Thebaut, el cual habia sido rechazado anteriormente por varios artistas e incluso grabado por el también cantante francés Herve Vilard ( versión que no gustaba a los creadores del tema). CLOCLO vió el potencial del tema pero solicitó a sus creadores modificar la letra con el fin de hacer referencia a la ruptura de su relación amorosa con France Gall y obviamente exigiendo aparecer como coautor del mismo además de regrabarlo con pequeños cambios en los arreglos. Curiosamente esa inspiración de Gall le va a dar el éxito internacional que buscaba , COMME D´HABITUDE , como así se llamaba la canción, se va a convertir en uno de los CINCO TEMAS MAS CONOCIDOS DE LA HISTORIA DE LA MUSICA POPULAR aunque normalmente gracias a su versión inglesa bajo el titulo de MY WAY.
Ahí va la versión subtitulada del tema en cuestión lleno de injustas pullas a la pobre Gall, así era Claude.
Estoy convencido que CLOCLO tras el éxito de su ex novia en Eurovisión hizo un pacto con el diablo , cual Fausto, vendió su alma a cambio de fama y fortuna. El primer paso fue adquirir el citado My Way que le convirtió en Núm Uno en su país , el segundo que tal canción llegara a oídos de Paul Anka que le ve potencial rehace la letra (un poco menos hiriente y personal) y se la cede a Frank Sinatra que convierte MY WAY en una canción atemporal y planetaria, y en tercer lugar a partir de entonces cada tema cada reedición de Claude se convierte en éxito hasta alcanzar cifras de unos 70 millones de discos vendidos. Respecto a la calidad mejor no hablar de lo grabado en los años 70.Pero como todo cruce de caminos es temporal, y si bien salva la vida milagrosamente en 1975 tras un atentado del IRA en su hotel de Londres (salió casi ileso) lo que le lleva a creerse inmortal , en 1978 fallece de la manera más estúpida posible al electrocutarse en el baño de su casa al cambiar una bombilla.
Esta es la intrahistoria de una canción que nos ha permitido traer a uno de los grandes de la canción francesa a estas paginas. Recomiendo pese al personaje sus discos de los años 60 que son realmente fantásticos, valga como ejemplo final éste L'HOMME AU TRAINEAU ( versión de Carrie Anne de los Hollies)
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