Bienvenidos , una vez más a DOMINGOS DE RESEÑAS Y NOVEDADES EN MTD que no es más que el post semanal dedicado a dar luz a mi actualidad musical. No la mía strictu sensu ya que no toco ni compongo nada sino de aquellas cosas musicales que me han interesado y que me gusta compartir con todos Vds por si no se han enterado ya que los medios se han encargado de suplantarlas con cosas como la actuación del Benito. Actuación que por cierto fue bastante flojeta en lo estrictamente musical algo que uno ya esperaba fuera así por varias razones : 1.- El Benito no tiene voz y no se entendía nada de lo que cantaba. En un recinto a cielo abierto , lleno de gente , con mil bailarines entender a alguien con voz es complicado pues para alguien carente de vocalidad , un imposible 2.- Ricky Martin lo mejor se nota que tiene voz y que es showman mientras que Lady Gaga , nada que objetar a la voz pero resulta sorprendente que acreditado que es una buena bailarina no hubiera preparado de alguna forma como se bailan ritmos latinos ya que sus movimientos eran superados hasta por mi abuela . Es posible que para contentar al publico anglosajón hubiera que llamarla a última hora ( es suposición ) 3.- La escasa participación del público , aunque quieran vender lo contrario , la mayoría del público era de lengua inglesa y de lugares como Seattle o Bostón por lo que interés en el Benito era poco o poquisimo . Es el acontecimiento americano por excelencia ergo si no hay sintonía el espectáculo pierde enteros 4.- La producción del espectáculo mayoritariamente a ras de césped por lo que buena parte del público no veía a lo que pasaba en un recinto lleno de Elms del seños de los Anillos ( no es mía la comparación ) que tapaban a bailarines y artista principal ergo restaba calor ambiente 5.- El hacerse en momento diurno resta espectacularidad. 7.- La elección del cancionero se limito a los grandes éxitos del artista si bien eche de menos algo de sorpresa como podía ser la inclusión de algún cover u homenaje a alguna estrella latina de antaño . Reseñar que el disco del Benito no esta nada mal si bien todavía no entiendo porqué de sus ventas ya que hay miles de hispanos ( pop incluidos ) que a mi juicio tienen discos muy superiores. 7.- Vestuario muy pobre , lo único que aplaudo es que el vestido del Benito era de Zara por lo que algo nos ha tocado en suerte. Vamos a lo que ahora importa fin de la perorata
01.- BLACK DOG OTIS - FIRE HAZARD Tremendo este trabajo de esta banda de Kentucky tanto en su ejecución como en el contenido. Sorprende que bien han congeniado el country rock con el punk como el mismo funk o el blues rock. Se trata de una docena que van tomando de aquí y de allí pero lejos de hacer un batiburrillo inaudible e incomprensible encajan todas las piezas de forma notable . Hay punk ( Bad News For You , Fast Moving Train ), Folk ( El Camino ) , Rock ( Lucky, Devil In The Dark ), Gospel ( Resurrection ), Country Rock ( Speedball Mama ) , Rock and Roll ( 18 Wheels ) Interesante lp que logran hacer posible lo imposible
DISCO SINGLE DE LA SEMANA
LOCAL DRAGS - YOU DONT LOVE ME YET/WAY HOMER
Una sorpresa mayúscula este single de Local Drags por contener mi canción favorita de infravaloradisimos The Vulgar Boatmen ( una banda que merecía mejor suerte o al menos la misma que The Feelies los cuales compartían sonidos un tanto similares ) La cara b es una canción editada previamente si bien aquí se reconstruye a lo Replacements
Black Viiolet es la aventura en solitario de Nicole Laurenne de la banda de garage all female The Darts . Para esta incursión fuera del grupo por el cual se ha ganado la admiración de propios y extraños ha dado un giro de 360 grados a su sonido ya que se aleja del fuzz , las guitarras agresivas y la trepidación sonora para lanzarse al mundo de una crooner woman cual Jessica Rabbit , es decir se nos presenta como una imponente cantante de club con aroma a jazz y noir . Voz suave ,sensual , sin estridencias bajo los embrujos de sonidos modern jazz vocal, lounge y groove. En definitiva más Sade y menos Diana Krall. El disco cuenta con invitados sorpresa ya que no se les espera en este tipo de mundos sonoros: Jason Devore (Authority Zero), Tom Hagerman (Devotchka),o Blag Dahlia (The Dwarves). Canciones de su puño y letra salvo un cover de Why Don’t You Do Right” originalmente en grabada 1936 bajo el titulo “Weed Smoker’s Dream,” acreditada a Kansas Joe McCoy and Herb Morant y regrabada por el citado McCoy en 1941 . Un disco perfecto como banda sonora nocturna, cautivador, excepcionalmente grabado e interpretado ( magnifico el acompañamiento) ,y de arreglos magníficos ( Whiskey Eyes , Bye son buena prueba de ello ). Siéntese , coja su copa , atenue la luz de la estancia , encienda su pitillo y dele al play desde ese momento va a quedar seducido por la belleza de este diamante deluxe .
03.- LOS REBELDES - GENTE ESTRIDENTE
El incombustible Carlos Segarra de vuelta con un excelente minilp en su línea usual. Rock and Roll clásico para todos y todas las edades y pelaje. Hay que reconocer al Sr Segarra que es un genio a lo que se refiere de crear estribillos para sus canciones. Sus trabajos todos ellos contienen un par de temas que son pegadizos y recordables lo cual es algo de alabar ( por supuesto en esta ocasión no es una excepción ) Para este minilp se ha esmerado de cara a una gira por cuanto todo su contenido es perfectamente exportable a las tablas y pueden jugar sin miedo con los éxitos de su repertorio . Muy Bueno
04.- MARIACHI EL BRONX - MARIACHI EL BRONX (IV)
Dos grupos misma formación , mismas ideas distintos sonidos. The Bronx la banda de hardcore punk nacida en la ciudad de Los Ángeles, California cuya formación actual está compuesta por el vocalista Matt Caughthran , los guitarristas Joby J. Ford y Ken Horne, el bajista Brad Magers y el baterista Joey Castillo Si mi memoria no me falla la discografía en estudio es 6 lps todos ellos repletos de crudez punk y hardcore sin perder cierto amor por el metal sin embargo la misma banda sufre una transmutación de vez en cuando para convertirse en Mariachis dando rienda suelta a sus raices chicanas de ahí sale Marichi el Bronx. Las similitudes con sus parientes Los Lobos son ineludibles ( no por algo David Hidalgo jr ha sido su batería durante años ) pero si los Lobos en ocasiones tienden a los extremos ( unas canciones son folklore puro y otras un tanto experimentales ) en Mariachi se encuentran en su justo punto medio como acredita este su cuarto trabajo en estudio. Son folk son rock al 50% lo que significa que sus trabajos son mucho más asequibles que el de los Hidalgo y cia Mucho más rock que los citados y menos folk que los citados pero con idéntica y similar idiosincracia , raza e influencias Vamos si diusfrutn de la música chicana este es su disco que es excelso.
05.- THE ANT BAND - FROM GENESIS TO REIMAGINATION
Siempre nos quejamos de las bandas tributo , normalmente con cierta razón pero no se puede generalizar y aquí esta la prueba. The Ant Band es una banda alemana nacida del aburrido confinamiento que se dedican a explorar el mundo de Genesis . Tienen un tributo a Anthony Phillips y ahora nos sorprenden con una revisión del primer lp de Genesis. Este primer disco es odiado o ninguneado por los fans de la banda tanto como el odio al nunca bien ponderado Phil Collins y su obra solo con la tercera parte de la banda ( la que los hizo millonarios dicho sea de paso ) . A mi siempre me gusto el primer trabajo de la banda ,un tanto imberbe pero no era un mal disco de folk rock , pues bien los Ant Band han ejecutado una verdadera maravilla con este disco exprimiendo de tal manera su jugo, sacándole todo su partido al máximo, aplicando técnicas actuales de grabación, arreglando las canciones del mismo hasta el punto que es un disco nuevo excepcional . Un trabajo que convierte al disco original en un soberbio disco de caleidoscopia psicodelia sixties repleto de solos de guitarras ácidas, órganos mágicos y sublimes momentos de folk psicodélico . Les guste o no Genesis , les guste o no su primer lp no deberían desechar esta reconstrucción o más bien esta recreación de su primer disco. Brutal , Vivan las Bandas Tributo
06.-SISTER HAZEL - KEN AND DREW'S LOST CASSETTE COVERS
Opacados por la presencia de Tom Petty en su ciudad natal de Gainesville y no tan famosos como el hijo predilecto de la ciudad pese a disponer de unos disco sobresalientes , los Sister Hazel o más bien su dúo principal Ken Block y Drew Copeland, crean un nuevo proyecto, Ken & Drew's: Lost Cassette Covers que no es más que una colección de diez versiones de canciones que la pareja grabó originalmente en 1993. Estas primeras grabaciones, denominadas Recovered Recordings: The Pre-Hazel Tapes, capturan el espíritu crudo y sin filtros de dos amigos que buscaban conciertos y hacían música por amor al arte, años antes de que el mundo conociera su sonido característico. Los orígenes de Ken & Drew's: Lost Cassette Covers se remontan a una fiesta previa al partido de 1991 cerca de la Universidad de Florida, donde Ken Block y Drew Copeland se conocieron. Cuando Block empezó a tocar "Peaceful Easy Feeling" de los Eagles, Copeland se unió con armonías fluidas, creando una conexión instantánea que marcaría sus caminos musicales. Poco después, ambos comenzaron a actuar juntos por Gainesville, Florida, bajo el nombre de "Ken and Andrew", creando una base de seguidores fieles con sus armonías precisas, su narrativa y su sonido acústico relajado. Inspirados por artistas de Gainesville como Britton & Jack, cuyos miembros más tarde se convertirían en exitosos músicos de gira y de sesión, Ken y Drew perfeccionaron su característica mezcla de autenticidad y sentimiento, sentando las bases de lo que se convertiría en Sister Hazel. Pues esto es lo que es dos chavales con sus acústicas como si actuaran en cualquier garito o bar como tantos miles se han fogueado. Merece la pena ? Si . sonido muy bueno y las conjunciones de voces son magnificas así que para escuchar sin más pretensiones es un buen producto y si con ello se les invita a escuchar a los Hazel pues mejor que mejor Canciones:1. "Closer to Fine" (Indigo Girls) 2. "Nothing Can Change This Love" (Sam Cooke) 3. "The Great Filling Station Robbup" (Jimmy Buffett) 4. "Bring it on Home" (Sam Cooke) 5. "Landslide" (Fleetwood Mac) 6. "Don't Cross the River" (America) 7. "Don't Say Goodbye" (Crosby, Stills, Nash & Young) 8. "Southern Accents" (Tom Petty & The Heartbreakers) 9. "A Pirate Looks at 40" (Jimmy Buffett) 10. "Peaceful Easy Feeling" (Eagles)
07.- STEVE EMM - PRIVATE AFFAIRS 
Formidable disco de purísimo AOR a la antigua usanza. Quinto lp del artista y que sin duda le consolida como uno de los magos actuales del estilo. No esconde para nada su fervor por los sonidos de los 80s : Golpes de batería eléctricos, saxos, teclados ampulosos, coros etc etc tan típicos de aquellas datas . 9 magnificas canciones de corte pues muy retro dignas de cualquier lp de Foreigner, Survivor, Europe ,,, que es lo mejor que se puede decir de un autor que no oculta sus preferencias Sobresaliente Gracias a Two por retrotaerme a los momentos de las salas de juego con sus marcianitos y street fighter jjj
DISCO DE LA SEMANA
08.- LOS HUESPEDES FELICES - ESPACIOS TEMPORALES
No me cabía ninguna duda que el regreso de la banda gallega LOS HUESPEDES FELICES después de más de una década iba a ser sonado pero no esperaba que su son fuera de tal magnitud. Que los cauces de la banda irían por el curso del rio de la psicodelia pop era imaginable y que el gusto por los arreglos de los temas iba a ser impecable pues tampoco sería sorpresa alguna ya que forma parte inherente a la sensibilidad de la banda, lo que no imaginaba es que todo ello estuviera magnificado en grado sumo. Pasmado me he quedado ante la riqueza sonora del trabajo repleto de exploraciones , de juegos artificiales , cambios en formales en la estructura de los temas ( compruébese en el instrumental Girando Alrededor donde Star Treck se funde con los Zombies UK ), armonías vocales, y avezadas reconstrucciones del sonido sixties ... Iniciar un trabajo con los arreglos preciosistas de esa oda con aires al sonido Canterbury llamada El Cielo es lo Mismo en Cualquier Lugar deja bien a las claras que no nos vamos a encontrar con un trabajo usual pues 6 minutos de estado de gracia no se encuentran en cualquier vagar. Una joya de canción . El mundo sigue de inicio Brian Wilsoniano para pasar en sus primeras estrofas a los Moody Blues para volver con sus armonías pop y sus tintineantes teclas al mundo del God Only Knows. Espacios temporales es el usual sonido de psicodelia rock con sus riffs ácidos y esos tambourines tan sixties pero con la gracia de la inspiración de un piano para saltar un paso más de lo usual. Los discretos Invitados persiste en los sonidos de la anterior con semejanzas a los hallazgos de gente como Negativos o Los Brujos y de esta sesión de psicodelia nos adentramos en el mundo de lo onírico , caleidoscopio y lo cromático de esa oda en espiral que es El Gran Ausente . Viajero en el Tiempo nos lleva a un viaje extraño viaje de incienso y pippermint que continua orbitando por el planeta Klaatu en Una estrella. El pequeño y precioso corte folk de Al Amanecer sirve de preludio al opus final llamado Si Ayer Fuera Hoy , casi 9 minutos de expedición sonora donde cada uno de los integrantes dispone de su momento de travesía musical formando una gran obra de prog psicodélico. Realeza Cosmic Pop . Solo puedo decirte que deje sonar el disco , cierre los ojos , concéntrese , abra su mente y acepte la llamada de estos ocupantes de la nave interplanetaria que son Los Huéspedes Felices. Un disco de contenido celestial.
09.- THE HELLACOPTERS - CREAM OF THE CRAP COLLECTED NON ALBUMS WORKS VOL3
Tercer lp de fruslerías de los Hellacopters lo que significa un montón de temas perdidos, raros y multitud de covers . Resultado pues festín de rock and roll y garage punk pues no sólo las propias son excelentes sino que los covers son muchos imponentes. Si eres fan de los Copters corre por él ya que los otros volumenes estan carisimos y si no eres pues lo escuchas y te conviertes a su religión ipso facto. Canciones que incluye :
Long Gone Losers Pack Of Lies (The Nomads cover) Her Strut (Bob Seger cover) Little Miss Sweetness (The Temptations cover) Oh Yeah Allright! I Get A Sensation (Adam West cover) Disappointment Blues American Ruse (MC5 cover) Ferrytale (1998 version) Whole Lot Of Shakin´ In My Heart (Since I Met You) (Smokey Robinson cover) I’m Eighteen (Alice Cooper cover) Sent En Lördagkväll (Nationalteatern cover) * Working For MCA (Lynyrd Skynyrd cover) Boney Maronie (Larry Williams cover) A Man And A Half (Wilson Pickett cover) 455 SD (Radio Birdman cover) Freeway To Hell Get Ready (Smokey Robinson cover) Doggone Your Badluck Soul Stab Your Back (Damned cover) Heaven (Scott Morgan cover) What´d Ya Do? (Ramones cover) Speedfreak (Motörhead cover) Ungrounded Confusion (The Flaming Sideburns cover) .
10.- ERIC CHURCH - EVANGELINE vs. THE MACHINE : COMES ALIVE
Vamos con el Bono del country que parece haberse convertido Chris Church con esos directos repletos de ampulosa epicidad. Su disco Evangeline vs The Machine era a mi juicio soberbio y está claro que merecía uno de esos directos de montaje excesivo y apoteósico.De esos de no rerparar en coste como era el disco en su versión estudio. Pues tal magno acontecimiento tuvo lugar en el The Pinnacle, Nashville, TN / 24 de mayo de 2025. 19 canciones y una película en IMAX que supongo jamás se proyectara en nuestros cines es lo que ofrece para no perderse el amigo Church . Panzada de épico country para mentes glotonas . Brutal experiencia
11.- DEMOB HAPPY - THE GROW -UPS ARE TALKING 
Estos modernos genios del art rock regresan . Favoritísimos de esta casa que refrendan con este trabajo nuestro amor por su obra pese a que se trata de un banda exigente con su público ya que su obra necesita sea degustada con pasión y esmero. Matthew Marcantonio,el líder de la banda ha pasado malos tiempos marcados por el fallecimiento de su padre siendo este disco la catarsis necesaria para curar el dolor, Canciones afiladas, duras , de ritmos machacones , mecanica glam repetitiva como una maquina de triturar . Dobles guitarras que estallan por doquier . Líneas de bajo incesantes cual metrónomos. Distorsión y riffs endemoniados que en ocasiones rozan con lo industrial . Uno de esos discos difíciles de describir ya que son una experiencia , Pegado al asiento me ha dejado tratando de descifrar todo su misterioso contenido .
12.- THE NUDE PARTY - LOOK WHO'S BACK
El country rock , un tanto artie de los The Nude Party viene con la nueva cosecha. Mantienen la esencia setentera para desarrollar su inspiración que en este caso tiende a libertad ya que en ocasiones como en Not That band se dejan llevar con solos de guitarra como si no hubiera un despertar . Un disco que suena a más fresco de lo usual sin demasiado tratamiento en la grabación síntoma de que las canciones han nacido de cierta espontaneidad . Canciones de toda índole como la rockera Carolyn o el bluegrass de Sweetheart Of Rodeo. Country Pop que hubiera encabezado las listas de pub rock de los 70s en Walk Tha Walk o Love Is Electric. Disco entretenido con buenos momentos capaces de enamorar pero que al final el amor tiene su termino. Disfrutable sin más
Hasta aquí hemos llegado ya que publico antes ya que la Administración de Justicia que en su punto más degradado de su historia me requiere y uno sabe cuando empieza pero no cuando deciden terminar . Un saludo y que pasen un buen día estén enamorados o no
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