PAUL WELLER STARLITE POST SONIC BOOM

 

2012 fue el año de la aparición de SONIC KICKS , el cuestionable último disco hasta la fecha del MODFATHER. Cuando mantengo el calificativo de cuestionable me baso en el hecho de que tras dos excelentes discos , 22 Dreams o Wake Up the Nation, al Sr Weller le dio por una de sus habituales espantadas hacía sonidos alejados de lo que pudiera ser políticamente correcto para un buen Mod. Se hablaba de que era un disco tendente al Kraut Rock, otros al House, y otra multitud de disparatadas comparaciones cuando para mi la más simple de todas ellas ( a lo mejor tan disparatada como las demás) era del hecho de que Weller quisó ser David Bowie por un disco ( El Bowie de la etapa Station To Station, Young Americans, con un poco de puesta al día o si no que es THE DANGEROUS TIME, DRAGONFLY, BE HAPPY CHILDREN, o  STUDY IN BLUE, si no un Bowie disfrazado. SONIC KICKS como casi todos los experimentos de Weller tiene sus luces y sombras pero cuando menos toma un riesgo que a otros consagrados ni se les pasa por la cabeza. Albúm interesante pero muy inferior a los precedentes (me quedo con As is Now).

 

Bien y luego de este disco ¿Que? Huy muchas cosas y además bastante interesantes y apreciables. Este es un pequeño recorrido por el post Sonic

 

1,. STARLITE/DEVOTION  .- Los bonus tracks de la edición deluxe  del Sonic Kicks. No son más que un tema cercano al House disco, STARLITE (algo que nunca se le dio bien al Sr Weller por mucho que lo intente, basta recordarle el fiasco de aquél último disco   de los Style Council) y un temilla en forma de balada DEVOTION triturado por una espantosa producción con efectos de órgano de cantante de bareto de segunda fila. Mejor alguna de sus remezclas que la original, sino aquí va esta  por la Drop Out Orchestra realmente excelente.

 

 

2.- THE DANGEROUS AGE EP. Uno de los mejores temas Bowieranos del Sonic Kicks se convierte en single ep de coleccionista y se acompaña por una remezcla innecesaria del tema por Ladytron y un tema nuevo PORTAL TO THE PAST un patético intento de construir un A day in The life.

 

3.- BIRTHDAY. La versión del tema de los Beatles (ver White Albúm) que ofrece Weller en homenaje a los 70 años de Sir McCartney es excelente, digna del homenajeado. 

 

4.- WHEN YOUR GARDEN´S OVERGROWN EP Nuevo single extraido del Sonic. Si el tema cara A)  que venía en el Lp no es nada del otro mundo pese a que el autor dice que inspirada en Syd Barret ( Pink Floyd) algo que no veo por ningún  lado , otro cantar son los dos temazos que se incluyen en este Ep . WE GOT A LOT es lo más cerca que Weller ha estado de la Velvet Underground , y LAY DOWN YOUR WEARY BURDEN una psicodélica delicia ( esta si muy Barret)

 

  

 

5.- THE MOONS (2 LP)  The Moons son una banda inglesa de corte psych pop , protegida por Weller (graban en su estudio y en su primer Lp el Sr Weller participaba).Para  su segundo disco FABLES OF HISTORY (excelente, ver este blog) se incluía un tema coescrito y cointerpretado por Paul Weller basado en el 5 Dimension de los Byrds Imprescindible tema SOMETHING SOON.

 .

6.- THE ATTIC EP  Otro nuevo single de Sonic era The Attic ( uno de los mejores del disco con ese tono pop sixties) y para su cara B), una versión extensa de otro tema del Sonic , insulso instrumental, SLEEP OF SERENADE  y junto al mismo una de esas OBRAS MAESTRAS que el Sr Weller nos obsequía en forma de Nothern Soul THE PIPER

 

7.- KATE RUSBY .- 20  Para el Lp de este año de la cantante folk inglesa Kate Rusby , Weller cede  un tema nuevo. Un maravilloso dueto  llamado SUN GRACERS. Obligatorio disco y canción.

8.- JOOLS HOLLAND.- THE GOLDEN AGE OF SWING. Jools y su Orchestra vienen de forma ritual sacando un disco anual. En el del año 2012 se dedicaba a sonidos más Swing y Weller , un habitual del programa de Tv de Jools Holland,  Hootennany , aparece en dos temas. Un DON´T GO TO STRANGERS ( originalmente grabado por Etta James) rescatado de los programas de la temporada 2006 que presenta un dueto del Modfather con una jovencita que despuntaba llamada AMY WINEHOUSE y luego un tema del filme Melodía para dos llamado SEPTEMBER IN THE RAIN.

 

9.- MILES KANE .- DON'T FORGET WHO YOU ARE  El último disco del ex líder THE Rascals, Last Shadow Puppets presenta tres temas coescritos por Weller , el punkarrilla (via Buzzcocks) STAR OF SOMETHING BIG, el garajero YOU'RE GONNA GET IT y la balada FIRE IN MY HEART . Los tres increíblemente buenos, sin desperdicio alguno.

 

 

10.- FLAME OUT/THE OLDE ORIGINAL Ultimo single de Paul que conozco. Vuelve a tomar el pulso que todos le conocemos. Más guitarrero que nunca, muy Heavy Soul. Dos magnificas composiciones rockeras para callar bocas.

 

Fin del trayecto, hasta la próxima estación.

POR AMOR A LA MUSICA: BUCKLEY SEX BLUES

 

Debo agradecer a los creadores de este juego de POR AMOR A LA MUSICA y especialmente por haber elegido el saxo y el  jazz al jefe del blog CHALS ON THE ROCKS al darme el pie para poder dedicar unas pequeñas letras para uno de esas obras artísticas que deberían considerarse como las SEÑORITAS DE AVIGNON , un tratado artístico en su momento injustamente vilipendiado pero que a mi entender debe ser considerado hoy en día como UNA OBRA CUMBRE del arte moderno.

 

SE TRATA DEL DISCO SEFRONIA DEL AÑORADO  TIM BUCKLEY,  el padre del desaparecido JEFF BUCKLEY.

 

SEFRONIA es un disco irregular en su grabación, con trazos cuestionables , e incluso alguno de sus temas aparece como mal rematado  y pese a ello cada día lo disfruto más por la gran cantidad de matices que aparecen en él .

 

Si algo destaca sobremanera del disco es la base rítmica del mismo y los vientos soul que acompañan la mayor parte de los temas del mismo. Y parte de esos vientos se deben a TOM SCOTT. ¿ quién es? Vayan Vds a los discos , no a las pelis, de los BLUES BROTHERS y allí lo encontraran. O porqué no recordar viejas series de TV de los 80 como STARSKY AND HUTCH o LAS CALLES DE SAN FRANCISCO, los solos de saxo son suyos, y ya no hablo de sus innumerables colaboraciones, por ejemplo , esta maravilla de mi Beatle favorito Sir Paul.

Estos son los poderes de TOM SCOTT  en la TV

 

En el mundo del jazz pues es una leyenda, tal vez no tan reconocida por ser blanco o posiblemente por no ser demasiado progresista pero al frente de grupos como LA EXPRESS, solo, o con gente como Don Ellis, Bob Thiele u Richard Holmes siempre ha dado un toque distinción .

En 1973, año de publicación del SEFRONIA, TOM SCOTT se encontraba al mando de un supergrupo de jazz fusión llamado LA EXPRESS en el cual se encontraba gente como el guitarrista Larry Carlton, el pianista Joe Sample, el bajista Max Bennett, y el batería John Guerin . Ese año LA EXPRESS lanzan al mercado uno de los discos clásicos del jazz fusión TOM SCOTT AND THE LA EXPRESS conteniendo uno de los temas del jazz más sampleados de la historia SNEAKIN IN THE BACK ( Ver Justify my love de Madonna, Blue Lines de Massive Attack, Wu Tang Clang, Snoopy Dog, Notorious Big, Barry Adamson...).

 

   Hombre trabajador, TOM SCOTT, encuentra un hueco para encerrarse en el estudio con un extravagante y complejo cantante de folk llamado TIM BUCKLEY. Para quién a estas alturas no conozca a TIM BUCKLEY , rogaría que de forma inmediata busque el disco GOODBYE AND HELLO y comience a comprender a este genio . Es difícil pero merecerá la pena. Bien sigamos Tim Buckley , artista de comienzos folkies, poco a poco disco a disco se había alejado de los parámetros del folk rock para dejar volar su creatividad con todo tipo de experimentos sonoros (psychedelia, jazz, soul...) . Durante el año 1969, Tim Buckley graba temas para tres discos LORCA, BLUE AFTERNOON, y STARSAILOR, todos ellos bajo un prisma jazz de corte experimental. Pero en 1970 de forma abrupta, harto de criticas y de falta de ventas decide dar otra nueva vuelta de tuerca a sus composiciones, A LA MIERDA EL JAZZ BIENVENIDO EL SEXO, y comienza a grabar lo que sería su trilogía de trabajos dedicados al Sexo y al Funk ,comenzando por GREATINGS FROM LA(1970) que prepara lo que devendría en nuestro álbum Sefronia.

 

De la mano de su inseparable guitarrista LOU UNDERWOOD y reclutando a grandes del jazz funk como el referido Tom o Larry Bunker arma una banda  capaz de enfrentarse a un repertorio de procaz funk soul que tantas criticas le va a granjear de aquí en adelante (el folk y el jazz son estilos que la personas cultivadas suelen reconocer como acto de genio, pero claro el funk terrenal no ).

 

El álbum comienza con una versión soulera de un tema del inmortal compositor FRED NEIL , DOLPHINS ( Alex Chilton debió de escuchar esta versión pues durante años ha tratado de conseguir ese sonido sin suerte, ojo me encanta el bueno de Chilton pero al Cesar lo que es del Cesar)

 

  HONEY MAN supone el primer tema firmado por Buckley a la limón con otro de sus eternos colaboradores Larry Beckett de corte evidentemente sexual. R'N'B agresivo con la desafiente voz de Buckley en búsqueda de la ansiada miel (ver portadas de los Ohio Players ).

BECAUSE OF YOU otro tema del tándem Beckett/Buckley se convierte en el más soul del disco y nada mejor para un disco sexual que emplear el sonido Philadelphia para ello. Dejo la versión demo que es formidable.

  PEANUT MAN , interpretada como si se tratase de un Harry Nillson chutado por productos de  color negro. Espectaculares solos de Tom Scott. Otra brutalidad.

  MARTHA , el tema de Tom Waits convertido en magia. Vaya interpretación vocal y preciosos arreglos.   QUICKSAND un termonuclear funk soul con una líneas de bajo a cargo de Bernie Melsior demoledoras. Amantes de Van The Man  via Listen To The Lion aquí va una de las vuestras 

 

  I KNOW I'D RECOGNIZED YOUR FACE el peor tema del disco nacido de las manos del productor Denny Randell (ver bob Crewe) . Un dueto de pop sin más, menos mal que se abre paso STONE IN LOVE, otra pasada de soul funk digna de mención.

Nos acercamos al final con el dueto SEFRONIA: AFTER ASKEPIADES, AFTER KAFKA  y SEFRONIA : THE KING´S CHAIN. una extraña oda sexual y sado en varios actos.

 

   SALLY GO ROUND  THE ROSES , es el tema final , un homenaje al soul de los 60 nacido del Brill Building. Basado en un tema de igual titulo del grupo femenino The Jaynettes MARVELLOUS..

Que si el disco esta mal grabado, que si es pedestre, que si no tiene grandes canciones, que no se realizó con medios técnicos, que es deslavazado son frases que he leído de este álbum. Pues si eso es así QUE ME DEN TODOS LOS DIAS DISCOS TAN MALOS COMO ESTE.

Para aquellos que les interese el precedente Greetings From LA de parecido estilo es igualmente....ummmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmm, Sweet Surrender. Una genialidad sin duda alguna, tocado por la mano de Dios.

Tras Sefronia , un nuevo disco Look at The fool de inferior calidad, que sería el último pues nos dejo en 1975, un 28 de Junio por culpa de la heroína a los 32 años.

SEFRONIA, GREETINGS, LOOK AT THE FOOL PARA AMANTES DE LA MUSICA.

JUSTIN CURRIE ME ODIO POR AMARTE

 

Parece mentira pero han pasado meses desde que JUSTIN CURRIE, ex DEL AMITRI, ha sacado un nuevo disco y hasta la fecha no me he parado a escribir unas líneas sobre el mismo. Es un error que debo subsanar de inmediato, pues es el mismo maldito defecto que el mundo musical ha tenido con los propios Del Amitri. pues era un grupo que nos gustaba, que tenía grandes canciones, que incluso vendió discos pero NADIE LOS MENCIONA hasta que de pronto suena alguno de sus temas y pensamos QUE BUENO ES ESTO QUE SUENA.

 

Cualquiera que conozca a Del Amitri o Justin en solitario no va a encontrar grandes sorpresas en este tercer trabajo del citado Sr Currie  LOWER REACHES,  es decir hay un compendio de magnificas canciones a medio camino entre el pop escocés y el corazoncito de country rock américano que siempre a estado en los Del Amitri 

LOWER RICHES un  titulo que debe aludir a la resignación del autor a alcanzar la notoriedad que en su día gozaba, junto a  una imagen de portada ilustrativa de soledad y Oeste américano descriptiva del contenido de trabajo: sólo él y sus vivencias.

 

 

10 temas que se hacen cortos ( un logro a su favor, hasto de álbumes eternos) y que comienzan con FALSETTO una plegaria sobre la necesidad del amor , para dejarnos con EVERY SONG'S THE SAME, otra oda a la soledad con base muy Del Amitri, BEND TO MY WILL un pildorazo de sonido américano que parece despertar a su autor de ese retorcido pesimismo, PRISCILLA, más américana con un sonido de viejo drum sintetizado, I HATE MYSELF OF LOVING YOU, la canción del disco   con esa mixtura de ese pop escocés con elementos americanos anteriormente referenciada en su máxima  expresión.

 

ON THE ROLL continua la buena racha de grandes canciones , en este caso como si fuera Neil Young, INTO A PEARL otra buena muestra de lo introspectivo , ON MY CONSCIENCE, más country music para un tema de venganza  personal , HALF OF ME , el tema que más se parece a los anteriores discos del compositor. un piano y un arreglo muy McCartney

 

Y todo  se termina con LITTLE STARS nueva canción de amor con un fabuloso falsete que pone la piel de gallina.



Para paladear con tranquilidad, para escuchar con calma, y es que Justin ha vuelto a soltar su corazón . Yo no le odio por su música .

HEIDI FEEK LA UNICA CHICA DEL HOTEL DE LOS ROMPECORAZONES

 

Nueva Country Girl en el mercado si bien esta rubia parece orientar sus miras hacia los caminos abiertos`por CHRIS ISAAK, cuya similitud de estilo es notoria.  HEIDI FEEK  es su nombre y su  primer disco THE ONLY.

Hace bastantes años conseguí un disco de un duo vaquero JOEY and RORY. Albúm de sonido acústico y tradicional bastante agradable por editarse en aquella época de sonidos fantasmales , guitarra de palo y canciones de desesperación tan propias de la américana. Pues bien Heidi Feek es su hija.

 

Igualmente es de agradecer que su música no sea una copia de la de sus padres sino que haya seguido otros derroteros con mayor amplitud de miras. Los sonidos de Jazz, blues o 50's , propios de Roy Orbison o Del Shannon y que en su día hizó suyos el Sr. Isaak, componen lo que se estila en su flamante LP.

 

 

 

Canciones compuestas por la propia Heidi en solitario o con la ayuda de su padre Rory Feek o James Slater ( Kenney Chesnney, Jamey Johnson) salvo una recreación de un éxito de la también excelente cantante country Sara Evans compuesta a medios entre esta y su padre, y una versión sensual y erótica del clásico de Elvis Presley Heartbreak Hotel.

 

A mayores se ha rodeado de una banda de lujo , un genio de la estratocaster JEREMY FETZER ( de la banda de Caitlin Rose ), la rítmica de MICHAEL RINNEY (ver a Jack White) o EVAN HUTCHINGS, lo cual le permite canalizar el sonido Nashville hacia sonidos vintage con gusto exquisito. Y desde luego un enorme salto de calidad respecto a su Ep previo EDEN de sonidos acústicos que en nada presagiaban un trabajo tan efervescente y de atractivo retro, todo para cantar sobre el amor y la pareja.

 

Una gozada a la espera de que el bueno de ISAAK nos deleite con algo que no sean versiones.