DOMINGOS DE RESEÑAS Y NOVEDADES EN MTD ( Semana 35 2026 )


No dispongo de mucho tiempo así que vamos al lío. Podrán comprobar que en estos últimos meses lo de DOMINGOS DE RESEÑAS Y NOVEDADES EN MTD casi debería llamarse SABADOS pues lo acabo publicando ese día. La razón es por cuestión de tiempo que los Domingos estoy liado y aunque pudiera dejarlo programado hay ocasiones que por razones ignotas aunque seguro debidas a mi persona que me olvido o pongo horas que no son por lo que de hacerlo a mano personalmente me resulta controlado pero esto no supone que vaya a ser así siempre. Bueno os dejo con lo de esta semana 


DISCO SINGLE DE LA SEMANA
THE CHESMITRY SET - PLAY LOVE 

La veterana banda de neo psicodelia rindiendo un sensacional homenaje a uno de sus referentes , la banda americana LOVE en forma de single que recoge dos de las joyas de los americanos: House Is Not A Motel  y el Live and Let Love , Respeto absoluto respecto a la forma ya que hay poca diferencia entre versión y original siendo la diferencia más evidente el tratamiento vocal mucho más melódico el de los Set. Pese a todo es un single para atesorar aunque sólo fuere por la portada.



01.- PIECES OF MOLLY - DON'T TAKE ME TO THE DISCO
Pieces of Molly (banda de Christchurch, Nueva Zelanda, integrada por Ewen Glasgow, Doug Stewart, Sam Kubiak y Kurt Fleming) que sigue la estela hard rock o más bien un garage rock que se acerca a gente como Airbourne o Datsuns pero sin que la sombra de los AC/DC les llene demasiado. Nuevo trabajo lleno de rock de alto octanaje y rock n' roll callejero con suficientes argumentos para consolidarse como un sobresaliente disco para los amantes del hard rock . Agresividad , guitarras y sobresalientes estribillos marcan un trabajo que es simple  y llanamente un disco de rock 




DISCO DE LA SEMANA
02.- BEN VAUGHN AND DEER TICKS - MAGNETIC EAST : THE DEER TICKS SESSIONS 
Esta si que es una de esas obras que uno esperaba con ansiedad y sin duda no ha defraudado. Colaboración de Ben Vaughn con la banda americana Deer Tick. La banda toma toda la batuta instrumental y Mr Vaughn se encarga de las voces exclusivamente al cual el grupo lo lleva en voladas permitiéndole ,incluso ,transitar  por caminos un tanto diferentes de los que usualmente se mueve el Sr Vaughn como sucede en esa velvetiana que abre el disco, Danish Modern , en el ska de Look What The Cat Dragged It o la rockera de Rock Bottom . Dícese  que para cumplir su promesa de no intervenir en los arreglos musicales ni en las guitarras, Ben Vaughn aplicó  técnicas de aislamiento como quedar fuera del estudio o dedicarse a quitar el volumen de los altavoces de la cabina para no oír la música instrumental mientras se componía . La conexión es magnifica en todo el lp donde  se nota el fanatismo de la banda sobre el citado Ben (El grupo realiza una versión Too Sensitive For This World" en su disco Mayonnaise de 2019) que se adapta de fabula al estilo de canciones de Vaughn ( Somebody Don't Love Somebody, Agropos Of Nothing , Imitation Wood Grain   Para este nuevo trabajo, la grabación se llevó a cabo en el estudio casero del líder de Deer Tick, John McCauley —un antiguo granero adaptado en Rhode Island—, y contó con la colaboración de su esposa, la nominada al GRAMMY Vanessa Carlton, en los coros de dos de las canciones, sonando todo muy orgánico , todo muy a los primeros y clásicos discos del Ben . Un disco ejecutado con cariño y respeto y lo que es más importante con grandes canciones Una visita obligada al granero.



03.- FOY VANCE .- IF.WE 

Para los amantes de Van Morrison , Foy Vance debería ser mano de santo para sus penas. Mientras que el León de Belfast se dedica a explotar la rama más rnb ( a mi juicio bastante insustancial salvo excepciones ), Foy  mantiene una vertiente de cantautor que le hubiera venido muy bien al citado Rey de la Selva . El Norirlandés con voz prodigiosa explota en este mini lp ( que debe ser precedente para el año que viene de algo más sustancial ) la vertiente lirica, las baladas dolidas con aroma gospel, y medios tiempos delicados que tanto deberían cautivar a los seguidores de Van The Man . Otra muestra aunque sea pequeña de la grandeza del Sr Vance .  Si no me creen pongan el Stoke My Fire de este disco y me cuentan.



04,. LYDIA LOVELESS - ACCOLADES 
Una de las favoritas de este que les escribe. Una de las más infravaloradas artistas americanas acaba de editar este mini lp que es una verdadera joya. Grabado en Memphis con Matt Ross-Spang ( Jason Isbell, Margo Price ) , el cual dota de una elegancia al sonido y unos arreglos preciosos que potencian la lirica y voz fuerte de Lydia . Un disco más intimo y menos rockero ( sin que falte  contundencia ) merced a dos aspectos: el uso de unos formidables arreglos de viento y el piano y en segundo el acierto de las dos versiones de Accolades ( electrica  y acustica ) . Un formidable trabajo que se nos queda corto 



05.- STEVE GUNN - SUNDOWNER

Una joya que vuelve a renacer y ver la luz del sol. Como un rayo de luz aparece de nuevo en las vidas de los musicólogos de pro este imprescindible artefacto . Corría el año 2008. un joven Steve Gunn sentía la necesidad de empezar a labrar su destino  bajo su propio nombre .  Había grabado algunos CD experimentales por su cuenta bajo el seudónimo de Moongang antes de lanzarse en 2007 y usar por primera vez el nombre "Steve Gunn" en sus trabajos. Sus primeros lanzamientos demostraron un salto cualitativo en su composición y confianza. Su crecimiento fue especialmente evidente con el álbum "Sundowner" de 2008. La primera edición del álbum fue lanzada en CD por Digitalis Recordings. 
Avancemos un par de años hasta 2010. Gunn había lanzado su aclamado “Boerum Palace” el año anterior, un título que amplificó el foco de atención tanto sobre su arte como parte de la nueva religión del folk rock indie americano .  Harvest Records, no pudo quitarse de la cabeza la majestuosidad fantasmal de “Sundowner” y se puso en contacto con él para ver si podían hacer una edición en vinilo en su entonces nuevo sello. Steve aceptó la petición, pero sintió que podía grabar versiones “mejores” de la mitad de las canciones del álbum. Regrabó estas canciones, las combinó con algunas de las originales y así nació la edición en vinilo del álbum. Sin distribución formal, pero vendida a través de la tienda en línea de Harvest y por Steve en sus conciertos, esta edición era para los verdaderos afortunados seguidores . 2026, aparece una reedición actual en vinilo y CD de “Sundowner” por Three Lobed Recordings, la primera versión ampliamente distribuida del título. Dieciocho años después de su lanzamiento original por tanto ya hay la posibilidad real de tener una de esas joyas del folk que uno debe atesorar. Tenemos solos de guitarra característicos de Gunn como "No Atlas" y "Concrete Beach". las interpretaciones vocales de For the Horse, Etc.",o  "Money Train Blues" y  sobre todo una magnífica versión de "Over The Hill" de John Martyn. Oro puro pues...

DISCO SINGLE DE LA SEMANA II
MAMA - CUESTION DE SUERTE   
Tras unos años de ausencia y gracias al sello Rock Indiana , los clásicos de la Nueva Ola Madrileña nos regalan un pequeño mini lp de 5 canciones con las mismas consignas power pop de siempre en su carrera, si bien yo diría que en esta ocasión al tener menor producción tienden más a la parte nueva olera de sus inicios como grupo. En definitiva no defraudan una vez y es como un deja vu de sus épocas de gloria .  Como no he encontrado video ni nada pues les dejo el link para escuchar los temas AQUI  Mi favorita Delante de Ti





06.- THE EMBROOKS - FRAGMENTS OF YESTERDAY 
The Embrooks es sinónimo  de garage rock, freakbeat y psicodelia - Ya veteranos de la escena con infinidad de singles y discos en su haber  tras años de descanso han decidido volver a la acción con este Fragmentos del Ayer que es su mejor lp o al menos en que mejor reúne tanto de sus virtudes como el más compacto y variado de su obra  Desde el crudo garage de 'Closed Doors' y 'That's When Happiness Began' pasando por el ligeramente delicioso 'Love, Love, Love (Thou Hast Forsaken Me)', la casi protesta de 'Black-Hatted Lady' y el jangle folk-rock de 'My Way, It's Here' y '(Please) Don't Ask Me Anymore' hasta el folk ácido acústico de 'Where Are We Going (Life Takes Different Paths)', no puede decirse que no haya estilo 60s que no dejen su impronta en este disco . amantes del genero , de la época y del garage tendrán ante sus ojos un lp propio de un magisterio ganado a través de los años .



07.- THE ENGLISH RAIN - TODAY'S THE DAY  
The English Rain es un colectivo e indie pop originario de Brisbane, Australia, cofundado por los músicos Steve Boom y Neil Steward y de claro amor a los Beatles pues basta ya ver su nombre. Con este trabajo no hacen más que seguir manteniendo esa influencia y el amor al sonido british sixties de forma incondicional pero en esta ocasión han tratado de adaptarse más a los tiempos que corren con un sonido un tanto menos retro o pastiche . Por supuesto que hay armonías vocales y rítmicas guitarras pero la producción las hace sonar más power pop y/o mod de nueva generación que un simple calco de los estándares sesenteros . Vientos en Bring Me To My Knees que dan ese toque mod, esos arreglos electrónicos de My Own Way se les podría meter en el saco del British Pop moderno, la delicada Here Comes The Sun podría estar en un lp de Roxette , o Need Your Love Tonight es pura delicatessen pop . Un disco que se pasa en un santiamén pese a constar de 13 canciones y durar unos 45 m  Pop y más Pop Thanks a Two




08.- BAD WAITRESS- IN THE HOLLOW
El cuarteto punk de Toronto Bad Waitress regresa con In The Hollow , su nuevo álbum de larga duración a través de Stomp Records. Autoproducido y grabado con el ingeniero Josh Korody en Wychwood Sound en Toronto, In The Hollow nos devuelve de forma inmediata la  art-punk áspero, tensión post-punk y un tanto garage-punk 90s . Su música bebe de las fuentes del rock girls de los 90s  por ejemplo de las  L7 o Babes In Toyland a las cuales se le une su pasión de la banda por el noise rock sobre todo en las partes más vanguardistas del disco ( Galleria Shopping Centre, In The Hollow,  I Wish I was a Mars Volta). Sonidos oscuros y ásperos para paladares con hambre de riesgo y sombras . Post punk ( The Hunt ,  Blood Valley ), Garage punk ( 45, )... mucho art rock y mucho peligro en este fascinante disco .



09.- THE MARBLETONES - BLUES KEEPS KNOCKING 

MarbleTones cuenta con una formación clásica de voz, guitarra, armónica, bajo y batería. La banda compuso y grabó doce temas nuevos, todos ellos originales . Los amplificadores son tradicionales, construidos a mano, y se puede escuchar esa reverberación en las partes de guitarra con ritmo y en los solos de buen gusto y a veces con toques de jazz, con algún que otro riff agresivo como en 'Around the Stump'. 'Blues Keeps Knocking' es un álbum de blues tradicional con historias conmovedoras y grabado en una sola sala con pocas sobregrabaciones  la banda tocó desde Alemania hasta el Área de la Bahía de San Francisco, desde Finlandia hasta Italia. Si te gustan las bandas de blues con influencias soul, te encantarán los MarbleTones . Simple y sencillo un gran disco de blues que suena a vital y auténtico . Suena como el Thunderbird de la portada a toda marcha y sin pausa.


10.-THE SHADES -BASEMENT SESSIONS 
The Shades es una banda de rock originaria del área de Trenton (Hamilton Township), Nueva Jersey, formada originalmente por los hermanos Robert y Jack DeStefano a finales de la década de 1970. Comenzaron tocando versiones de la "invasión británica" antes de desarrollar sus propios temas originales, ganando una gran notoriedad regional e incluso llegando a abrir un concierto para la mítica banda The Police.A pesar de poseer un repertorio lleno de himnos potenciales (como "Mister College To You" o su aclamado cover de "All Kindsa Girls" de The Real Kids), la industria discográfica les dio la espalda. Su único lanzamiento oficial en su época dorada fue un sencillo en vinilo de 7 pulgadas lanzado de forma independiente en 1979. El grupo acumuló docenas de grabaciones en maquetas (demos) en el estudio que nunca llegaron a ver la luz comercialmente debido a la falta de un contrato con una gran discográfica y es precisamente aquí donde entra este disco que recoge su lo que hubiera sido su lp junto con otros tesoros que tenían en sus cajones . Temas que no suenan a demos sino que encuentran un acabado pseudo profesional capaz de acreditar la capacidad de la banda y su enorme talento. Temas muy bien arreglados que no escatiman en teclados, ritmos pop, momentos a lo Cheap Trick , En ocasiones muy Raspberries , en otras new wave , en otras el Rundgren Pop y por momentos intentan lograr el single perfecto a lo Knack . 21 temas en total 19 demos inéditas: Temas grabados en bruto entre 1978 y 1980 que muestran su transición desde el pop de influencia británica hacia la New Wave, el garage rock e incluso ritmos psicodélicos. Entre ellos destacan canciones como "Paint By Numbers", "Mr. College to You", "Crime Club" y "Estella"y el sencillo original de 1979: Incluye las versiones remasterizadas (a cargo de Prof. Stoned) de las dos únicas canciones que editaron en su día en formato físico: "Hello Mr. Johnson" y "Are You My Angel?". Joya del power pop.


11.- COYLE GIRELLI - OUT OF THIS TOWN (DELUXE EDITION)  
No me equivoque , Este disco es del año pasado e incluso estuvo en la lista de mejores lps del mismo, si bien igual debería decir que estuvo una parte del actual ya que prácticamente se ha ampliado en un numero de canciones tal como el disco original a base colocar canciones interpretadas a pelo cuando se grababa el mismo en los Sun Studio y con esa voz un tanto orbisioniana queda un resultado de miedo . Aunque sólo sea por eso merece la pena revisarlo en su actual formato,.





Hasta la semana





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