DOMINGOS DE RESEÑAS Y NOVEDADES EN MTD ( Semana 23 2026)

Se nota que se acerca Agosto y las cosas empiezan a relajarse. Los artista más interesados en giras y lives por el mundo que por sacar lanzamientos, salvo Madonna que pretende recuperar atención con su Confessions II me temo que con todo merecimiento ya que sin poderlo calificarlo como pésimo ( para ello basta con escuchar sus obras de las últimas décadas , creo que llega tarde por cuanto el genero disco dispone en los últimos años verdaderas joyas que hacen que dejan mal en la comparativa siendo este un buen disco de clichés pero son clichés sonoros . Una diosa que solía estar por delante de los acontecimientos y marcando tendencia ahora a rebufo es algo que es complicado de encajar. Dejemos a Madonna y vamos al DOMINGO DE RESEÑAS Y NOVEDADES EN MTD que para la citada ya se le dedicarán portadas y análisis por doquier, 

01.- ROBYN HITCHCOCK - LIVE AT ACHERON 

El Hitchcok interpretando sus temas de los 80s como más le gusta , es decir convertido en un folkman de los 60s y primeros 70s en plena campiña british . Ecos de Barrett y de Janchs revolotean sin cesar algo más que lógico dado que se trata de un repertorio acústico basado en las composiciones oniricas y ácidas que el estilo de Robyn envuelve. Es obvio que se trata de un trabajo para fans y seguidores de Robyn mayormente pero hay que destacarlo por cuanto es excelente comprobar al artista como un consumado guitarrista además de comprender las auténticas raíces de su sonido.

02.- RYAN HAMILTON - HAUNTED BY AMERICAN DREAM

Tres años ha tardado en parir su segundo trabajo para el sello de Steve Van Zant . Se hizo de rogar y por fin ha cumplido a las insistentes llamadas de su capo Zant para que diera salida a la continuación del esplendido   Haunted By The Holy Ghost  .Para empezar el trabajo es muy del gusto americano repleto de guiños a Tom Petty (The Come To The Jesus Coming ) y a los Fountains of Wayne ( Haunted By American Dream ) A diferencia del anterior (que me parece superior a este ) es que apuesta por aportar a su power pop guitarrero elementos un sonido más mainstream a lo usa cual Bryan Adams ( Over Again , Wasted ,I Don’t Know Why I Love You ) que deslucen un poquín el resultado final. En todo caso con canciones como la que da título al disco , Goodspeed ,o Weed and Wine birn merecen los años de espera.

DISCO SINGLE DE LA SEMANA

THE MODBEATS - HIGH ENERGY OR BURST 

Una de las revelaciones del pasado año son los de New Jersey The Modbeats, Su debut fue uno de los discos de rock and roll con tintes nuevaoleros del año y ahora regresan con una fruslería apabullante en forma de Ep de 4 temas . Pura energía guitarrera y sabor a finales 70s se destilan por los surcos . Van a ser grandes y es que esto no hace que ponernos los dientes largos sobre lo que nos pueden dar de si estos jovencitos. Y además no se parecen al Boss lo cual es todo un milagro.

03.- THE BREAKERS - NIGHT AFTER NIGHT 

Rescate de las grabaciones perdidas de la banda australiana de corta vida (79-80 ),  The Breakers . Conocidos por cuanto fueron apadrinados por Kim Fowley quién les patrocinó un montón de grabaciones pero que sólo apareció en el mercado un single dejando el resto perdido hasta ahora. Los dos integrantes principales eran Jarryl Wirth, guitarrista de los ahora icónicos  Babeez/News (Jarryl grabó temas en solitario para Fowley bajo el nombre de The Lonely Boys), y Jimmy Manzie, compositor y bajista de la popular banda de Sídney Ol' 55 (la respuesta australiana a Sha Na Na/Flash Cadillac), que anteriormente tuvo un álbum número 1 y múltiples éxitos en el Top 10 .Manzie también es conocido entre los fans del power pop como el productor del clásico sencillo 'Sooner or Later' de los otros protegidos australianos del power pop de Fowley, los Innocents, y es conocido entre los fans del Ausrock como el productor de los Choirboys.Entre Incluye los 24 temas del lp se incluye la demo original de la canción de Manzie/Fowley "Lipstick & Leather", que luego fue demoeada por KISS alrededor de 'Creatures of the Nigh.  Imprescindible para los fans internacionales del power pop y new wave de los 70/80, el punk australiano de los 70

04.- MULL HISTORICAL SOCIETY - IN MY MIND THERE'S A PHOTOGRAPH 

Colin MacIntyre, también conocido como Mull Historical Society, reúne a un brillante elenco literario cuyos autores aportan letras inspiradas en fotografías importantes de sus vidas para construir un gran disco que pese a que todas las músicas pretenden acercarse a la inspiración literaria por lo cual podría resultar un batiburrillo sonoro al final se consigue dotar de coherencia a tal magno proyecto. No todo el mundo puede tener retratos literarios de autores como el de la ganadora del Premio Pulitzer Yiyun o del  ganador del Premio Booker Paul Lynch para servir de base para un disco y que todo salga a pedir de boca . Gran trabajo transformador de Colin que sabe aplicar toda una sabiduría en el art rock en todo este disco que para aquellos que sean inconformistas .

05.- JAKE EMISSIONS - ROCKY MOUNTAIN HIGHS 

Jake Emissions (Jake Kummer) es una figura muy conocida en la escena punk de Indiana, célebre por su trayectoria de 20 años como el líder del trío Flamingo Nosebleed . Pues bien, Jake ha decidido lanzarse en su carrera en solitario con este disco que a diferencia de su banda madre toma caminos más pop punk enérgico y power pop que punk rock en sí. Dominan pues los estribillos melódicos con la aceleración propia del punk y ramalazos de rock and roll que para eso es de los EEUU.  Para quienes recuerden los buenos tiempos del punk americano , el bajista de los Parasites colabora por estos lares y el sonido del disco no esta demasiado alejado de lo ofrecido por la citada banda sól que un poco más atemperado melódicamente. Sin lugar a dudas un disco sobresaliente en descarga de vitaminas . Thanks Two

 

06.- THE YOUNG SINCLAIRS - CYCLES TURNING  

En los 80s y primeros 90s surgió un auge de bandas con el psych pop como bandera. Algo lógico pues las radios universitarias eran proclives a dar luz a modernidades como revisitar el folk rock sesentero desde una perspectiva más alternativa . Ya en los2000 bandas com o Temples o los Imapla parecía que iban a dar una vuelta al estilo pero se vendieron al mundo de los festivales y la mass media por lo que menos mal que todavía hay grupos como los Young Sinclairs que resisten cual castillo para todavía edificar trabajos tan enormes como este Cycles Turning . Como era de esperar lo que ofrecen son 13 muestras de psych pop melancólico y atmosférico construido en base a 12 cuerdas a lo Byrds. Trabajo ideal para quienes gusten de cerrar los ojos y dejarse llevar por sonidos transportadores sin que la mente tenga que intervenir.

07.- LIBERY BELLE - 11 SONGS 

Si admiras a los Go Betweens no te queda más remedio que apostar por Jean-Francois Cantot, y no sólo por cuanto tenga un alias sacado de un disco de los citados sino por cuanto suenan como ellos al 100% .Si te dijese que son canciones rescatadas de los baúles de la banda lo creerías a pies juntillas , Temas como In My Arms, Dance Dance Dance , Judy, Birthday  o When I Was A Boy Of Seven son  ultimate jangle pop . Lo dicho para fans de Mclennan y cia esto es el paraíso . 

08.- CJ WILDHEART - DEVIL TAKIN A RIDE 

Desde su salida de los Wildhearts de Ginger, CJ sigue una línea similar a la banda que abandona pero ello lejos de significar un perjuicio para su parte simplemente nos permite disfrutar doblemente de ese punk rock melódico adictivo . Disco de poco más de media hora que pasa como un rodillo y a todo gas. Fast and Furious podía haberse título. Cover de los Soul Asylum ,  y su Sometime To Return para redondear la jugada de un trabajo imprescindible  para cualquier melómano del punk rock y que demuestra porqué Ginger tuvo momentos excelsos  gracias a unos compañeros que eran unos gigantes . Buenisimo

09.- CHARLEY CROCKETT - CLOVIS   

El mayor fajador del country, Mr Crockett se hace dueño de su obra y decide ser su propio patrón autoeditándose su último trabajo, Clovis . Este disco se conocía por cuanto hace unos meses fué lanzado pero hubo de ser retirado a los escasos días de su publicación por motivos legales: Error de Crockett que lanza este disco escasas semanas después de finiquitar su relación con Island Records con la edición de Age of the Ram, vulnerando causas contractuales de competencia que evitan superposición de ediciones. Calificar los discos de Crockett es complejo ya que pare discos como una coneja por lo que muchos de ellos son cuasi idénticos imposibles de comparar pero al menos en este Clovis si se aprecia que tenía bien claro que para su nueva etapa requería algo con enjundia y diferente más que un disco salido de una fabrica de montaje como venía siendo su carrera. Para lograr su fin primero escoge a un productor de renombre y con acreditado magister en arriesgar en sonidos dentro del mundo cuasi inmóvil del country, nos referimos a Shooter Jennings , lo segundo buscar un estudio de esos que marcan un sonido, siendo el elegido , Los Norman Petty Studios sitos en el  1313 West 7th Street en Clovis, Nuevo México. El estudio fue fundado en 1954 por el músico y productor Norman Petty utilizando los ingresos de "Mood Indigo", un éxito de su propio grupo, The Norman Petty Trio. Petty transformó una antigua tienda de comestibles en un estudio de grabación con una acústica envidiable.Allí patentó el "Clovis Sound" ("Sonido Clovis"), un estilo de producción caracterizado por ser limpio, nítido e increíblemente innovador para la época. Petty modificaba a mano sus propias consolas mezcladoras Altec y utilizaba tuberías de cerámica enterradas en el patio trasero como cámaras de eco caseras para dar un efecto de reverberación único y de allí surgieron clásicos del rock and roll y country con Buddy Holly, Roy Orbison o Waylon Jennings . Sin duda el sonido que plaga el disco es precisamente ese que es seña de identidad del estudio. Una característica que logra Shooter Jennings ya que consigue que el estudio que se encontraba inactivo desde la muerte de la muerte de Norman Petty en 1984 siendo una especie de museo más que servir para la labor para lo que fué creado. Lógico que un Jennings hijo consiguiera convencer a sus dueños para que pudieran reutilizar lo que su padre había dotado de renombre. El trabajo es el mejor lp de Crockett ya que consigue escapar de la mecanización de composiciones que venía realizando Crockett sin cesar . Hay temas instrumentales como el pomposo y cinematográfico Clovis que parece salido del Film How the West Was Won, de 1962 , una gran versión de un clásico de Johnny Cash, Don't Take Your Guns to Town, Image of Woman con una formidable steel guitar, mucho outlaw country ( The Hallelujah Trail , Down by Law , Eagle and the Crow ), experimentos de estudio que tanto gusta meter a Shooter ( Top Hand ) con sus guitarras españolas, ambientes y sintetizadores y con dos piezas que resaltan como la luz del sol, la enorme One Eyed Jack llena de guitarras blues y aroma a Van The Man por su construcción increscendo y por supuesto la que cierra el disco, el soberbio épico homenaje a Waylon Jennings ( por ende al sonido Outlaw Country ) en Waylon Rides Again . Sin duda el mejor lp de su autor o al menos en su podium estando calificado para un servidor como uno de los mejores lps de americana o country de lo que va de año . Crockett es garantía de calidad pero aquí esta tocado de magia. ( Y pensar que lo vi cuando no era nadie en directo  firmándome el Into The Night cuando no era nadie y miralo ahora ) Obligado.

DISCO DE LA SEMANA

10.- LOW CUT CONNIE - LIVIN IN THE USA 

Cuando la sorpresa esta en que lo que sucede es lo ordinario, así podríamos sintetizar lo nuevo de Low Cut Connie. Cuando la portada pone el nombre de Low Cut Connie , uno puede esperar cualquier cosa dentro de un estilo de rock and roll enloquecido, inusual garage rock, gospel atribulado y moderno RnB. Livin In The Usa causa cierta sorpresa por cuanto nos encontramos con una soberbia colección de canciones de rock and roll muy a la antigua usanza donde más que el desbarre , la distorsión y la deconstrucción del rock, RnB,y el garage nos encontramos con temazos sin esa desvergüenza usual en la banda y si por una apuesta por el formato clásico del rock and roll ( Cant Be Wrong , Oh Yeah, Everybody ..) . Aunque pensándolo bien  igual es más disruptivo sacar un trabajo sensacional de rock and roll cual formato clásico en estos tiempos que corren. 

11.- KYLE LaLONE - MAKE MY OWN WAY   

No se dejen fiar por la portada del lp ni la pinta del autor. el segundo trabajo de este compositor californiano es un soberbio lp de rock americano que a buen seguro cautivara a los amantes de gente como Cracker, Rem, o los Counting Crows. Temas contundentes cuando es preciso ( New  Year's Eve , A Chance Is Coming , Wont Take This Lying Down  ) , medios tiempos de olor a clásico ( Slow Down , Grateful ) , o delicias folk rock ( Stand Back Up ), Un  autor que no se complica de forma innecesaria y nos deja un esplendido trabajo que bien merece repercusión. Gracias a Two por llevarnos hacia él.

Hasta la semana que me voy a refrescar ...